Wykorzystujemy pliki cookies i podobne technologie w celu usprawnienia korzystania z serwisu Chomikuj.pl oraz wyświetlenia reklam dopasowanych do Twoich potrzeb.

Jeśli nie zmienisz ustawień dotyczących cookies w Twojej przeglądarce, wyrażasz zgodę na ich umieszczanie na Twoim komputerze przez administratora serwisu Chomikuj.pl – Kelo Corporation.

W każdej chwili możesz zmienić swoje ustawienia dotyczące cookies w swojej przeglądarce internetowej. Dowiedz się więcej w naszej Polityce Prywatności - http://chomikuj.pl/PolitykaPrywatnosci.aspx.

Jednocześnie informujemy że zmiana ustawień przeglądarki może spowodować ograniczenie korzystania ze strony Chomikuj.pl.

W przypadku braku twojej zgody na akceptację cookies niestety prosimy o opuszczenie serwisu chomikuj.pl.

Wykorzystanie plików cookies przez Zaufanych Partnerów (dostosowanie reklam do Twoich potrzeb, analiza skuteczności działań marketingowych).

Wyrażam sprzeciw na cookies Zaufanych Partnerów
NIE TAK

Wyrażenie sprzeciwu spowoduje, że wyświetlana Ci reklama nie będzie dopasowana do Twoich preferencji, a będzie to reklama wyświetlona przypadkowo.

Istnieje możliwość zmiany ustawień przeglądarki internetowej w sposób uniemożliwiający przechowywanie plików cookies na urządzeniu końcowym. Można również usunąć pliki cookies, dokonując odpowiednich zmian w ustawieniach przeglądarki internetowej.

Pełną informację na ten temat znajdziesz pod adresem http://chomikuj.pl/PolitykaPrywatnosci.aspx.

Nie masz jeszcze własnego chomika? Załóż konto
zulasi
  • Prezent Prezent
  • Ulubiony
    Ulubiony
  • Wiadomość Wiadomość

widziany: 15.06.2024 15:41

  • pliki muzyczne
    11452
  • pliki wideo
    3094
  • obrazy
    30424
  • dokumenty
    28462

97609 plików
2211,05 GB

  • 13,4 MB
  • 16 kwi 15 21:24
obrazek

Wenecki malarz, Pietro Longhi na płótnie przedstawia pokaz słynnego w owym czasie w Europie nosorożca o imieniu "Clara". Zwierzę było jedną z głównych atrakcji karnawału w Wenecji w roku 1751. Jest to "Prawdziwy portret nosorożca" – jak głosi afisz w dalszym planie obrazu.

z chomika Strefa-Rocka.pl

  • 17,3 MB
  • 16 kwi 15 21:24
obrazek

Obraz Williama Turnera "Ostatnia droga Temeraire'a" (1839) przedstawia odprowadzenie do rozbiórki słynnego żaglowca marynarki brytyjskiej. Z francuskiego "temeraire" znaczy "nieustraszony" albo "śmiały". Anglicy czcili ten okręt, bo był symbolem zwycięskiej walki pod Trafalgarem (1805), ale był też symbolem minionej epoki. Turner pokazał żaglowiec z pełnym omasztowaniem i linami niczym romantycznego łabędzia. Ze zwiewnością Temeraire’a kontrastuje ciemny, holujący go parowiec. Nie jest to jednak dzieło dokumentujące wydarzenie, lecz metafora mówiąca o przemijaniu pewnej epoki i zapowiadająca dominację maszyny parowej nad żaglem. To obraz wizyjny, uroczysty hymn, w którym pierwsze skrzypce gra poetycki zachód słońca.

z chomika Strefa-Rocka.pl

  • 13,6 MB
  • 16 kwi 15 21:24
obrazek

David Hockney sportretował nowoczesnych, pięknych, bogatych i utalentowanych projektantów mody - Ossiego Clarka i Celię Birtwell–Clark oraz ich kota. Jest to portret pary młodych małżonków z czasów "Swinging London". Jednak nic nie jest w obrazie takie, jakim pozornie się wydaje. Państwo Clark nie są sobie bliscy ani nie są sobą zainteresowani. Nawet kot - to nie Percy, lecz biała kocica, której imię według Hockneya nie pasowało do tytułu dzieła.

Artysta odwołał się do tradycyjnej formy portretu małżeńskiego, jednak zaaranżował go w iście nowoczesnej formie. Małżonkowie nie patrzą na siebie, ukazani są w swobodnych pozach, otaczające ich wnętrze jest bardzo nowoczesne. Za plecami Clarka namalowany jest telefon symbol świata zewnętrznego, a także zdrady i zazdrości. David Hockney swym obrazem wieszczy rychły koniec tego związku. Przy oknie, za plecami Celii namalowany jest obraz "Żywot rospustników" z jednego z cyklów Hockneya, co również wydaje się znamienne.

z chomika Strefa-Rocka.pl

  • 9,8 MB
  • 16 kwi 15 21:24
obrazek

Gdy mówimy van Gogh myślimy "Słoneczniki", bieda, obcięte ucho,pośmiertny sukces. Informacje o jego życiu znamy z licznych opracowań, a te bazują przede wszystkim na korespondencji van Gogha z młodszym bratem.
Słynna martwa natura przedstawiająca piętnaście słoneczników, znajduje się w zbiorach National Gallery w Londynie. Jest to jeden z najbardziej rozpoznawalnych obrazów świata. Namalowany w sierpniu 1888, w Arles, na południu Francji, emanuje ciepłem płomienistych kwiatów i optymizmem malarza na myśl o wspólnej pracy z Gauguinem. Van Gogh zaprosił go do swojego żółtego domu w Arles, gdzie miał nadzieję zebrać falangę artystyczną. Słoneczniki miały zawisnąć w pokoju Gauguina.

Na obrazie widzimy 15 kwiatów w wazonie, właściwie należy powiedzieć, w zwykłym dzbanku. Łatwo się domyślić, że w Arles latem 1888 roku panował straszny upał. Kwiaty w przeważającej części pozbawione są płatków.

Michał Montowski i jego gość, dr Grażyna Bastek rozmawiają o jednym z najbardziej znanych obrazów Vincenta van Gogha.

z chomika Strefa-Rocka.pl

  • 8,5 MB
  • 16 kwi 15 21:24
obrazek
Tomaso di ser Giovanni Guidi di More, zwany Masaccio, czyli "gruby" – żył tylko 28 lat. Jako pierwszy wprowadził do malarstwa opracowane przez architekta Filippo Brunelleschiego zasady perspektywy wykreślnej. Dokonał tego we fresku namalowanym na ścianie lewej bocznej nawy florenckiego kościoła Santa Maria Novella. Fresk Masaccia wyprzedził rozważania teoretyczne na temat perspektywy linearnej. A obraz wymalował w technice buon fresco (został wykonany na świeżym, jeszcze wilgotnym tynku) . Najprawdopodobnioej Masaccio obraz "Trójca Święta" ukończył w 1427 roku, pod koniec życia.

To wielkie dzieło oznaczało przełom w malarstwie i stało się wzorem dla innych artystów i powszechnie uważa się, że Masaccio swym obrazem wskazał nowa drogę malarstwa renesansowego, wskazane przez niego rozwiązania stosowano również w architekturze.

z chomika Strefa-Rocka.pl

  • 8,1 MB
  • 16 kwi 15 21:24
obrazek

Autor "Ostatniej wieczerzy" popełnił błąd technologiczny, wskutek czego słynny fresk już kilkadziesiąt lat po namalowaniu uległ poważnemu zniszczeniu.
Niezwykle dynamiczne i realistyczne przedstawienie Jezusa w otoczeniu uczniów w "Ostatniej wieczerzy" Leonarda da Vinci jest jednym z najsłynniejszych obrazów na świecie. Renesansowy fresk z refektarza kościoła Santa Maria delle Grazie w Mediolanie okazał się niestety dziełem nietrwałym. – Malarz popełnił błąd technologiczny, jak wiemy z testów źródłowych, fresk zaczął niszczeć w niewiele lat po namalowaniu, w roku 1556 mówiło się o nim jako o ruinie – mówiła Grażyna Bastek w Dwójkowej audycji "Jest taki obraz".
Z pracami restauracyjnymi wiążą się niestety pewne modyfikacje oryginalnego obrazu. Niegdyś – inaczej niż robi się to współcześnie - dążono nie tylko do ustabilizowania niszczejącego dzieła, ale też do tego, aby uzupełnić brakujące elementy. Grażyna Bastek wyjaśnia, że choć ręka wielkiego włoskiego malarza jest już dużo mniej widoczna, "Ostatnia wieczerza" zachowała do dziś wiele z pierwotnego konceptu.
Obraz zwraca uwagę przede wszystkim indywidualnym podejściem do ukazanych postaci Apostołów, każdy z nich inaczej reaguje na słowa Chrystusa: "Zaprawdę powiadam wam, jeden z was mnie zdradzi". Uczniowie są zdumieni, przerażeni, gorączkowo pytają, kto to może być. Wielu też zapewnia, że na pewno to nie on jest zdrajcą.
Fresk jest także doskonałym studium architektury i światła. Artysta uchwycił głębię pomieszczenia i zachował odpowiednie proporcje. – Leonrado wzbogacił wykres perspektywiczny dodatkowymi, zajmującymi go zagadnieniami, dotyczącymi perspektywy: dodał światło jako element budujący przestrzeń i odległości w obrazie

z chomika Strefa-Rocka.pl

  • 8,4 MB
  • 16 kwi 15 21:24
obrazek

Malując swój słynny obraz "Sąd Ostateczny", Michał Anioł dał niezwykły popis artystycznej wyobraźni i... nieprzeciętnej złośliwości.
Z uwagi na nagość postaci, malowidło zbulwersowało wielu ówczesnych dostojników kościelnych, zwłaszcza Baigio z Ceseny – mistrza ceremonii na dworze papieża Pawła III. Michał Anioł postanowił zemścić się za wielokrotne ataki na jego freski, malując króla Minosa z twarzą Baigia. Papież mimo licznych skarg mistrza ceremonii nie interweniował. Grażyna Bastek wspomniała, że następny papież – Paweł IV zlecił Daniele da Volterrze - jednemu z uczniów Michała Anioła, domalowanie przepasek, aby zakryć niektóre części ciała. Volterrę nazywano później prześmiewczo "majtkarzem". - Musiał też poprawić fragment fresku, który przedstawiał scenę kopulacji Baigia ze św. Katarzyną. Trzeba było domalować szaty Katarzynie, a Baigia przemalować tak, aby nie był rozpoznawalny. Złośliwość Michała Anioła była ogromna – mówiła Grażyna Bastek w audycji "Jest taki obraz".

Nagość i najbardziej nieprzyzwoite fragmenty dość łatwo udało się ukryć, jednak nic nie można było poradzić z hellenistycznym stylem, w jakim artysta przedstawił Sąd Ostateczny. Chrystus – centralna postać fresku pokazany jest nie jak bezstronny sędzia, ale jako groźny młodzieniec o apollińskiej urodzie. Jego gwałtowne gesty przynoszą na myśl antycznych bogów, zwłaszcza miotającego piorunami Zeusa. Jednak dla większości wykształconych ludzi żyjących ówcześnie połączenie antyku z kulturą chrześcijańską nie było rażące, ale stanowiło jeden z postulatów sztuki renesansowej.

z chomika Strefa-Rocka.pl

  • 10,3 MB
  • 16 kwi 15 21:24
obrazek

Michał Montowski i dr Grażyna Bastek rozmawiali o niecodziennym obrazie Corneliusa Gisbrechtsa, przedstawiającym obraz - od tyłu.

Cornelius Gisbrechts (ok. 1630 - ok. 1683) – siedemnastowieczny, nadworny malarz królów duńskich: Fryderyka III i Christiana V – był mistrzem iluzji malarskiej. "Odwrocie obrazu" ( to martwa natura przedstawiająca obraz od drugiej, niezamalowanej strony. Ten malarski żart jest przykładem "trompe l'oeil" – iluzji mylącej oko, co do rzeczywistości przedmiotu i jego przedstawienia…

z chomika Strefa-Rocka.pl

  • 10,1 MB
  • 16 kwi 15 21:24
obrazek

Istnieje bardzo wiele obrazów Cezanne'a przedstawiających pewną górę, którą mógł widzieć z okolicy swego domu. Wielbiciele artysty mogą dziś udać się na wycieczkę oznakowanym szlakiem turystycznym do miejsc, z których malarz studiował ów cud natury.
Górę Św. Wiktorii Paul Cezanne przedstawiał wielokrotnie, różnymi technikami i z różnych punktów widzenia. To powtarzanie nie było dlań, jak dla Claude'a Moneta, próbą uchwycenia ulotnych wrażeń, ale raczej chęcią dotarcia do sedna rzeczy. Cezanne pragnął dotrzeć do istoty natury i sposobu jej transponowania na płótno.

z chomika Strefa-Rocka.pl

  • 10,1 MB
  • 16 kwi 15 21:24
obrazek

Gość Michała Montowskiego, dr Grażyna Bastek, historyk sztuki, w dwójkowej audycji "Jest taki obraz" wyjaśnia przypadkowość tytułu płótna holenderskiego malarza, Rembrandta van Rijna "Straż nocna".

Ukończony w 1642 roku obraz (malowany od 1640 roku) przez wiele lat spowity był czarnymi werniksami, pogrążony w ciemności. Dopiero nieszczęśliwy wypadek, atak szaleńca na obraz w 1975 roku, paradoksalnie wydobył to dzieło z mroku. Zniszczone płótno zostało poddane gruntownej renowacji i konserwacji. Zdjęto ciemne warstwy werniksów i utrwalaczy.

Złą sławę "ciemnego obrazu" "Straż nocna" zawdzięcza traktatowi o sztuce, napisanemu przez jednego z uczniów Rembrandta, Samuela Hoogstrate'a. A utrwalona została przez wiek XIX, kiedy to obraz zbrązowiał i utracił dawny blask.

z chomika Strefa-Rocka.pl

  • 10,3 MB
  • 16 kwi 15 21:24
obrazek

"Ofelia" Johna Everetta Millaisa jest jednym z pierwszych dzieł w historii sztuki namalowanych w znacznym stopniu w plenerze.

O tym, dlaczego mimo malowania w plenerze - z natury - roślinność na obrazie jest nienaturalna, skąd wzięła się suknia Ofelii, czym było Bractwo Prerafaelitów, a także jakie było jego znaczenie opowiada dr Grażyna Bastek.

z chomika Strefa-Rocka.pl

  • 10,2 MB
  • 16 kwi 15 21:24
obrazek

Nie znamy dokładnej daty powstania "Wenus z lustrem", ani też gdzie – i dla kogo – została namalowana. Szybko trafiła do kolekcji Gaspara de Haro y Guzmán, który był miłośnikiem sztuki i kobiet. W 2001 roku odkryto w archiwach wzmianki świadczące, że de Haro kupił ten obraz od pewnego miernego malarza, zajmującego się handlem dziełami sztuki.

- Akty kobiece nie były pokazywane publicznie. Były to obrazy skrywane, traktowane jako przedmioty kolekcjonerskie, przeznaczone do prywatnych apartamentów. Często pełniły funkcję podarunków małżeńskich, będących wróżbą udanego pożycia małżeńskiego.

W 1914 roku Mary Richardson rzuciła się na płótno Velazqueza z siekierą. Był to akt polityczny.
- Miało to miejsce kilka lat po tym, jak obraz trafił do Anglii – mówiła dr Grażyna Bastek. – Mary Richardson nie była jedyną osobą, która atakowała w tym czasie obrazy. Wzorem Amerykanek brytyjskie sufrażystki zaczęły walczyć o prawa wyborcze. Negocjacje z rządem nie dały efektu, więc podjęły działania właściwie terrorystyczne: paliły biblioteki i rezydencje. "Wenus z lustrem" została zakupiona za pieniądze publiczne, więc pocięcie obrazu było aktem politycznym.

Walka sufrażystek zakończyła się powodzeniem: w 1918 roku uzyskały ograniczone, a w 1928 roku pełne prawa wyborcze.

z chomika Strefa-Rocka.pl

  • 10,2 MB
  • 16 kwi 15 21:24
obrazek
Nie wiemy, dla kogo ten obraz powstał, ale wiemy kiedy. Nad lustrem widnieje sygnatura "Johannes van Eyck był tutaj – 1434". Wedle interpretacji Erwina Panofskyego obraz jest rodzajem certyfikatu zawartego małżeństwa, a każdy przedmiot przedstawiony na obrazie ma znaczenie symboliczne. Mówi o wierności małżeńskiej, czystości i obecności Boga.

Jednak kilka lat temu interpretacja ta załamała się, gdy zaczęto weryfikować tożsamość przedstawionych na obrazie osób. Giovanni Arnolfini ożenił się dziesięć lat później , niż powstał obraz. Co więcej, wydaje się możliwe, że postać na obrazie to Arnoldus de Fin, brugijski muzyk i śpiewak.

z chomika Strefa-Rocka.pl

  • 10,2 MB
  • 16 kwi 15 21:24
obrazek

"Śmierć Marata" to jeden z ciekawszych obrazów przedstawiających jedną z kluczowych postaci Rewolucji Francuskiej. Namalował go sam "minister propagandy rewolucji" - Jacques Louis David.
Ten obraz Jacques Louis David namalował w 1793 roku. Płótno "Śmierć Marata" ukazuje śmierć rewolucjonisty. Mamy tu do czynienia ze specyficznym przebóstwieniem "męczennika rewolucji". I Jacques Louis David i sam Marat byli postaciami związanymi z ruchem jakobinów, z całym przekonaniem byli antyżyrondystami. Obraz powstaje w momencie, gdy radykalni jakobini odsuwają żyrondystów od władzy. Jednak właśnie żyrondystce Charlotte Corday udaje się zabić Marata.
Na obrazie przedstawiony jest Jean-Paul Marat, jeden z przywódców rewolucji francuskiej i osobisty przyjaciel Davida, który został zasztyletowany 13 lipca 1793. David został wezwany na miejsce zbrodni. Artysta maluje przyjaciela jako męczennika rewolucji - dlatego uheroicznia jego śmierć. Sama zamachowczyni 4 dni później została zgilotynowana. Tę historię w dwójkowej audycji "Jest taki obraz" opowiadają dr Grażyna Bastek i Michał Montowski.
- "Śmierć Marata" jest obrazem namalowanym na zamówienie jakobińskiego Konwentu - wyjaśnia dr Grażyna Bastek. - Wanna miała tu być "antycznym sarkofagiem", a sam Marat stał się męczennikiem. Była to próba stworzenia nowej ikonografii, nowych świętych, aczkolwiek obraz nawiązuje i do źródeł antycznych, jak i do wzorców chrześcijańskich - opowiada dr Grażyna Bastek. - Obraz ten często zwany był "Pietą rewolucji".
Istotną w tamtym czasie była rola samego Davida. On nie tylko malował obrazy, odpowiadał za widowiskowe pogrzeby. On był właściwie ministrem propagandy rewolucji - wyjaśnia historyk sztuki. - Był dyrektorem widowisk, odpowiadał za publiczne festiwale, ceremonie, parady, projektował wozy triumfalne - dodaje. Grażyna Bastek zdradza, że Jacques Louis David odpowiedzialny był również za projekt nowej tali kart, w której nie byłoby króla, królowej i waleta.

z chomika Strefa-Rocka.pl

  • 8,6 MB
  • 16 kwi 15 21:24
obrazek

Kiedy ktoś wchodzi w konkurencję z bogami, to zawsze źle się to kończy. Doskonale potwierdza to obraz Tycjana "Apollo i Marsjasz".
Pewnego dnia Marsjasz znalazł w lesie instrument wynaleziony przez Atenę, na którym ona nie chciała grać. Dźwięk piszczałki spodobał się satyrowi do tego stopnia, że postanowił się z instrumentem zmierzyć. Swoją grą wzniósł się na wyżyny. Za świetnego muzyka uchodził także Apollo. Kiedy poczuł zagrożenie ze strony konkurenta, wyzwał go na pojedynek. Zwycięzca miał zrobić z pokonanym to, co tylko zechce. Pojedynek wygrał Apollo. W nagrodę powiesił Marsjasza na sośnie i obdarł ze skóry. Jedna z legend głosi, że z krwi Marsjasza powstała jedna z rzek płynących przez las.

Między rokiem 1575 a 1576 Tycjana namalował obraz "Apollo i Marsjasz" upamiętniający to wydarzenie. Znajdujący się w centrum płótna mężczyzna, powieszony głową do dołu, to Marsjasz. Jego cierpienie pokazane jest tak, jakby był chrześcijańskim męczennikiem.

z chomika Strefa-Rocka.pl

  • 12,9 MB
  • 16 kwi 15 21:24
obrazek

Bazylika św. Witalisa to jeden z ważniejszych przykładów sztuki bizantyjskiej w Europie zachodniej, znajduje się na liście Światowego Dziedzictwa UNESCO. Budowla słynie z mozaik, najlepiej zachowanych poza Konstantynopolem. Jedna z historii głosi, że sponsorowana była przez greckiego bankiera, a całkowity koszt budowy wynosił ponad 26 000 sztuk złota. Jednak wiele wskazuje na to, że prawdziwym sponsorem był cesarz bizantyjski Justynian Wielki, który tym sposobem chciał pokazać potęgę państwa.

z chomika Strefa-Rocka.pl

  • 10,2 MB
  • 16 kwi 15 21:24
obrazek

Johannes Vermeer van Delft (ur. 1632 w Delft, zm. 1675 tamże) - malarz holenderski. Malował przede wszystkim sceny rodzajowe, w jego dorobku dominują przedstawienia kobiet we wnętrzach mieszkalnych, zajętych m.in. muzyką, lekturą listu czy rozmową. Był mistrzem gry świateł.

W wielu obrazach badacze doszukują się ukrytych alegorii lub symbolicznych przesłań. Częściowo zapomniany przez niemal dwa stulecia od śmierci, Vermeer został odkryty na nowo w drugiej połowie XIX wieku. Przypisuje mu się niewiele ponad 30 obrazów. Widok Delft jest jednym z dwóch obrazów Vermeera (drugim jest Uliczka) przedstawiających miasto.

z chomika Strefa-Rocka.pl

  • 11,5 MB
  • 16 kwi 15 21:24
obrazek

Dr Grażyna Bastek omówiła jedno z najbardziej znanych malowideł Pabla Picassa, przedstawiające pięć prostytutek z ulicy d'Avinyo w Barcelonie blisko której artysta mieszkał. Picasso rozpoczął prace nad obrazem we Francji w 1907 i ukończył go latem tego samego roku. Obecnie dzieło to należy do najcenniejszych zbiorów nowojorskiego Museum of Modern Art.

O "Pannach z Avignon" mówi się, że to "najbardziej wpływowe dzieło sztuki ostatnich 100 lat"…

z chomika Strefa-Rocka.pl

  • 11,8 MB
  • 16 kwi 15 21:24
obrazek

"Amor vincit omnia" – "Miłość zwycięża wszystko" (obraz znany także jako "Amor Zwycięski", "Miłość Triumfująca") to dzieło Michelangelo Merisiego zwanego Caravaggiem. Obraz ukazuje mitologicznego boga miłości, Amora, o ciemnych skrzydłach, stojącego ponad rozrzuconymi na ziemi przedmiotami symbolizującymi różne dziedziny ludzkiej działalności: naukowej, wojskowej, ekonomicznej, artystycznej.

Miłość nie tyle pokonuje wszelkie dziedziny, co jest ponad nimi. Ale dzieło ukrywa także inne treści, ponieważ powstało na zamówienie…

z chomika Strefa-Rocka.pl

  • 8,3 MB
  • 16 kwi 15 21:24
obrazek

"Ogród ziemskich rozkoszy" malowany był prawdopodobnie w latach 1470-1490. Całość przedstawia stworzenie świata oraz zgubne wpływy zła i grzechu. Centralny, tytułowy panel mierzy 220 centymetrów wysokości przy 195 cm szerokości. Boczne panele - z lewej: "Ziemski Raj" ("Ogród Eden") i z prawej: "Piekło" - mają 220 cm wysokości i po 95 cm szerokości. Po zamknięciu paneli bocznych ukazuje się obraz Ziemi jako płaskiego dysku - ląd unosi się na wodzie. Nad ziemią słońce przebija się przez czarne chmury.
Panel centralny przedstawia upadek ludzkości i zwycięstwo grzechu. Nadzy ludzie oddają się cielesnym zabawom, jedzeniu i piciu. W tle widać staw, a pośrodku niego wysoką niebieską konstrukcję. Niżej ludzie okrakiem na różnych zwierzętach galopują wokół jeziora, w którym kąpią się nagie kobiety. Na pierwszym planie kłębią się grupy kochanków...
Tryptyk znajduje się w Muzeum Prado w Madrycie.

z chomika Strefa-Rocka.pl

  • 8,3 MB
  • 16 kwi 15 21:24
obrazek

Tym razem o malowidle, które już nie istnieje. W Dwójce przypominamy graffiti "One nation under CCTV" Banksy'ego, żywej legendy sztuki ulicy.

- Zostawiasz znak, a późnej ktoś go zmywa. W większości przypadków chodzi o to, żeby graffiti dobrze wyglądało z jadącego samochodu - powiedział kiedyś Banksy, którego połączenie graffiti z szablonem zrewolucjonizowało sztukę ulicy. Tożsamość brytyjskiego artysty, mimo ogromnej popularności, nie jest znana.
"One nation under CCTV" ("Jeden naród pod kamerami CCTV") artysta namalował w 2008 roku w Londynie. Dzieło zostało zamalowane kilka miesięcy później na wyraźne żądanie londyńskiej rady miejskiej.
- To graffiti jest formą dialogu artysty z miastem i dotyczy obserwacji ludzi przez kamery miejskie. Zresztą ten mural sam powstał przecież pod okiem kamery! - opowiada Grażyna Basek w audycji "Jest taki obraz" w Dwójce.
Całą ścianę londyńskiej kamienicy pokrywają ogromne, białe litery. W to graffiti Banksy wmalował też sam siebie - na dole ściany na rozchybotanej drabinie stoi chłopak w czerwonej bluzie.

Jak wygląda system pracy Banksy'ego? Artysta ujawnił to w filmie dokumentalnym "Wyjście przez sklep z pamiątkami":

z chomika Strefa-Rocka.pl

  • 9,4 MB
  • 16 kwi 15 21:24
obrazek
Bazylika św. Pawła za Murami (wł. San Paolo fuori le Mura) to jedna z bazylik papieskich (dawniej zwanych patriarchalnymi) znajdujących się na terenie Rzymu i Watykanu.

Świątynia została zbudowana przez cesarzy Teodozjusza I, Arkadiusza i Walentyniana II w latach 386-440 w miejscu, gdzie wcześniej św. Lucyna pochowała ciało św. Pawła. Nad grobem Apostoła zbudowano najpierw niewielką kapliczkę, która przetrwała aż do czasu zbudowania bazyliki.
15 lipca 1823 pożar zniszczył prawie całą świątynię. Podjęto odbudowę, a zakończenie prac i ponowne poświęcenie bazyliki nastąpiło w 1854. Dzisiejszy wygląd kościoła to efekt tej rekonstrukcji.

z chomika Strefa-Rocka.pl

  • 13,3 MB
  • 16 kwi 15 21:24
obrazek

Chrystus wśród doktorów kryje w sobie wiele inwencji, wątków dopiero niedawno odczytanych. Na skrajach tej kompozycji znajdują się dwa tajemnicze profile, które dopełniają tej kompozycji. Na pierwszym planie po obu stronach Chrystusa dwie postacie: jeden z nich w hebrajskim nakryciu głowy z otwartą Torą, odwraca się od Chrystusa. Po drugiej stronie słuchający uwaznie Objaqwienia kapłan chrześcijański. To alegoria Starego i Nowego Testamentu. Za tymi mędrcami po stronie kapłana żydowskiego Wergiliusz, pos trone kapłana chrześcijańskiego – Dante. Wergiliusz, poeta-prorok, Dante, autor Boskiej komedii, głównego poematu chrześcijaństwa.

Tłum otaczający Chrystusa to przedstawiciele świata starożytnego i nowożytnego, a także reprezentanci różnych religii. O znaczeniu tej sceny, niedawno zinterpretowanej przez dr Ewę Manikowską, w audycji Michała Montowskiego opowiadała dr Grażyna Bastek.

z chomika Strefa-Rocka.pl

  • 10,1 MB
  • 16 kwi 15 21:24
obrazek

Gawęda dr Grażyny Bastek o piętnastowiecznym arcydziele Huberta i Jana van Eycków. Ołtarz zachwyca nie tylko swoją symboliką, ale także precyzją szczegółu.

Ołtarz Gandawski lub Adoracja Mistycznego Baranka – poliptyk tablicowy dużych rozmiarów, zamówiony przez zamożnego kupca - Joosta Vijdta, początkowo umieszczony w jego kaplicy w katedrze św. Bawona w Gandawie, a później przeniesiony w inne miejsce katedry. Wykonany przez Huberta i Jana van Eycków, ukończony w 1432. Głównym tematem dzieła jest odkupienie ludzkości przez ofiarę Chrystusa. Nastawa ołtarzowa składa się z 12 tablic w dwóch rzędach, osiem z nich jest malowanych obustronnie. Przedstawiono na nich ponad 250 postaci. Górny frontowy rząd pokazuje Chrystusa Króla w otoczeniu Najświętszej Maryi Panny i Jana Chrzciciela. Wnętrza skrzydeł przedstawiają grające i śpiewające anioły, a na zewnątrz Adama i Ewę.
obrazek Dolna część frontowej tablicy pokazuje adorację Baranka Bożego.
Na ołtarzu dawniej znajdował się napis (skopiowany w ok. 1620) głoszący, że Hubert van Eyck "maior quo nemo repertus" (większy niż ktokolwiek) zaczął ten ołtarz, ale Jan van Eyck – nazywający sam siebie "arte secundus" (drugim najlepszym w sztuce) – skończył go w 1432. Autentyczność tej sygnatury stała się przedmiotem wieloletniej dyskusji.

z chomika Strefa-Rocka.pl

  • Odtwórz folderOdtwórz folder
  • Pobierz folder
  • Aby móc przechomikować folder musisz być zalogowanyZachomikuj folder
  • dokumenty
    0
  • obrazy
    0
  • pliki wideo
    0
  • pliki muzyczne
    24

24 plików
254,68 MB




Zgłoś jeśli naruszono regulamin
W ramach Chomikuj.pl stosujemy pliki cookies by umożliwić Ci wygodne korzystanie z serwisu. Jeśli nie zmienisz ustawień dotyczących cookies w Twojej przeglądarce, będą one umieszczane na Twoim komputerze. W każdej chwili możesz zmienić swoje ustawienia. Dowiedz się więcej w naszej Polityce Prywatności