Musik i mörker.avi

ewabalicka85 / ►Kino Europejskie◄ / Musik i mörker.avi

Download: Musik i mörker.avi

Pobierz plik

704,8 MB

Czas trwania: 84 min

obsada: Gunnar Björnstrand, Birger Malmsten, Mai Zetterling, Bengt Eklund, Hilda Borgström,
reżyseria: Ingmar Bergman,
scenariusz: Dagmar Edqvist,
zdjęcia: Göran Strindberg ,
muzyka: Erland von Koch ,
szczegóły: dramat, Szwecja, 1948, 87 min,

Bengt, muzyk, który stracił wzrok w wypadku w czasie wojny, odrzuca wszelkie oferty pomocy. Zatrudnia w końcu Ingrid jako swoją towarzyszkę i "oczy", ale nadal broni swojej niezależności. Po jakimś czasie Bengt i Ingrid zbliżają się do siebie, ucząc się nawzajem o nowych aspektach życia. Bengt, zawiedziony w swych nadziejach zarabiania na życie jako pianista, zdaje do szkoły dla niewidomych, zakładając, że Ingrid będzie na niego czekać aż ją skończy. Jednak gdy dowiaduje się, że Ingrid ma dziewczynę, próbuje się zabić. Dopiero dzięki bójce z narzeczonym dziewczyny, czuje się na nowo "pełny".

Komentarze:

Nie ma jeszcze żadnego komentarza. Dodaj go jako pierwszy!

Aby dodawać komentarze musisz się zalogować

ewabalicka85

Idź do chomika

Inne foldery z plikami do pobrania

Inne pliki do pobrania z tego chomika

Trail Of The Pink Panther 1982 [Lektor PL].rmvb

produkcja: USA , Wielka Brytania gatunek: Komedia k ...

produkcja: USA , Wielka Brytania gatunek: Komedia kryminalna reżyseria Blake Edwards scenariusz Tom Waldman , Geoffrey Edwards zdjęcia Dick Bush muzyka Henry Mancini czas trwania: 97 Dwa lata po śmierci Peter Selllersa, Blake Edwards jeszcze raz ożywia legendarnego Inspektora Clouseau. Inspektora Clouseau (Peter Sellers) ponownie bada przyczyny kradzieży legendarnego diamentu "Różowej pantery". Kiedy trafia na jego ślad katastrofie ulega samolot w którym leciał i Insp. Clouseau zostaje uznany za zaginionego. Przebojowa reporterka telewizyjna Marie Jouvet postanawia wyjaśnić zagadkę zniknięcia inspektora, a także zrealizować program o słynnym francuskim detektywie. Ostatnia komedia z serii o Różowej Panterze, zrealizowana dwa lata po śmierci słynnego komika Petera Sellersa, nakręcona z wykorzystaniem zdjęć z wcześniejszych filmów.

Płotka 2005 (Lektor PL).avi

obsada: Sam Neill, Hugo Weaving, Martin Henderson reż ...

obsada: Sam Neill, Hugo Weaving, Martin Henderson reżyseria: Rowan Woods, scenariusz: Jacqueline Perske, zdjęcia: Danny Ruhlmann, muzyka: Nathan Larson szczegóły: dramat, Australia, 2005, 114 min Cate Blanchett, laureatka Oskara, wciela się w rolę Tracy Hart, kobiety która postanawia zerwać ze swoją niechlubną przeszłością. Udało się jej wyjść z nałogu heroinowego, a nowej szansy na życie upatruje w otworzeniu własnego biznesu. Przeszłość jest jednak bezwzględna. Były chłopak, brat z kryminalnymi aspiracjami i nadopiekuńcza matka stają jej na drodze ku szczęściu. Zasadne stają się pytania jakie zadaje sobie Tracy: Czy można zacząć życie od nowa, kiedy się je prawie przegrało? Czy można ponownie uwierzyć w miłość, kiedy się wcześniej przez nią cierpiało?

Fucking Amal (Lektor PL).rmvb

kraj: Dania, Szwecja rok produkcji: 1998 reżyseria: Luka ...

kraj: Dania, Szwecja rok produkcji: 1998 reżyseria: Lukas Moodysson gatunek: Dramat czas trwania: 89 minuty język: polskie napisy (wbudowane) Amal – prowincjonalne miasteczko, jakich pełno w każdym zakątku świata. Senna atmosfera, pruderia, surowe normy obyczajowe. W tym małomiasteczkowym mikroświecie, kilkunastoletnia Agnes zakochuje się w swojej koleżance z klasy, Elin. Uczucie, początkowo tłumione, jest tak silne, że zmusza młodą Elin do samookreślenia się. Film Lukasa Moodyssona opowiada o zagubieniu, o trudnych wyborach i odwadze, która jest potrzebna do bycia sobą. Pokazuje, że prawdziwe czyste uczucie może zrodzić się wszędzie, w każdych okolicznościach. Szczerość, bezpretensjonalność i uniwersalizm przedstawionej w filmie historii, spowodowały, że ten skromny debiut, stał się wielkim przebojem w wielu krajach europejskich, przyciągając do kin nie tylko nastoletnią publiczność. Opowiada on historię dwóch dziewczyn. Okazuje się, że obie dziewczyny łączy znacznie więcej niż niechęć do miasteczka Amal, z którego pochodzą. Dramat obu bohaterek wybrzmiewa bardzo mocno na tle życia w szkole średniej lat dziewięćdziesiątych, które Moodysson znakomicie portretuje. Młodzież podzielona na grupy, agresja, nuda i marzenia o ucieczce – wszystko to reżyser potrafi wspaniale pokazać. Postacie i sytuacje, które oglądamy są niezwykle realistyczne.

Sacco i Vanzetti.rmvb

reżyseria: Giuliano Montaldo scenariusz: Mino Roli produ ...

reżyseria: Giuliano Montaldo scenariusz: Mino Roli produkcja: Francja, Włochy gatunek: dramat rok produkcji: 1971 język: polskie napisy (wbudowane w film) Sacco i Vanzetti to film z 1971 roku w reżyserii Giuliano Montaldo, do którego scenariusz napisali: Mino Roli, Ottavio Jemma, Fabrizio Onofri, Giuliano Montaldo i samo życie. Przedstawia on wydarzenia mające miejsce podczas jednego najgłośniejszych i najbardziej skandalicznych procesów w historii USA. Był wystawiany na 24. Festiwalu Filmowym w Cannes, gdzie Richard Cucciolla (grający Sacco) zdobył nagrodę dla najlepszego aktora. Ścieżka dźwiękowa z tego filmu należy do najlepszych w historii kina, autorstwa samego Enio Morione przy śpiewie Joan Baez. Jednak graniczy z cudem zobaczenie tego filmu w mainstreamowych mediach. Film ten jest bowiem opowieścią o skazaniu na śmierć, w swingowanym procesie, dwóch włoskich anarchistów. Tytułowi Nicola Sacco i Bartolomeo Vanzetti przybyli do USA w 1908, poznali się w 1916. Brali czynny udział w ruchu robotniczym i anarchistycznym, walcząc o lepsze płace i humanizację stosunków pracy. W 1920 w trakcie organizacji kolportażu ulotek anarchistycznych zostali zatrzymani pod zarzutem działalności godzącej w dobro publiczne. Dodatkowo oskarżono ich o napad rabunkowy i dwa morderstwa (Fredericka Parmentera i Alessandra Berardellego), które miały miejsce 15 kwietnia 1920 r. w South Baintree, Massachusetts. W trakcie napadu zrabowano 15766 dolarów i 51 centów, przeznaczonych na wypłaty dla robotników. Mimo posiadania przez nich alibi i wątpliwych dowodów, w atmosferze powszechnej nagonki (prowadzący proces sędzia Webster Thayer nazywał Sacco i Vanzettiego anarchistycznymi bękartami) skazano ich 14 lipca 1921 na śmierć na krześle elektrycznym. W filmie doskonale uchwycono klimat Red Scare, (czyli nagonki na komunistów, związkowców, anarchistów, pacyfistów etc.) i rasizmu, którym przesiąknięte były organa tzw. „sprawiedliwości”. Organizowane są deportacje, prowokacje, inwigilacja i nagonka medialna na rosnącą w siłę lewicę. Po tych wydarzeniach ruch anarchistyczny w USA już nigdy nie był tak silny… Okres ten nazwał biskup Williams z Nowego Jurku „najhaniebniejszą kartą w dziejach USA”, z kolei Ralston, adwokat, oświadczył przed Komisją Parlamentarną: „Stoczyliśmy się do poziomu ochrany rosyjskiej za czasów carskich. Niepodobna upaść jeszcze niżej”.

Moja droga Wendy 2005 (Lektor PL).avi

obsada: Jamie Bell, Bill Pullman, Michael Angarano re ...

obsada: Jamie Bell, Bill Pullman, Michael Angarano reżyseria: Thomas Vinterberg, scenariusz: Lars von Trier, zdjęcia: Anthony Dod Mantle szczegóły: dramat, Dania, 2005, 105 min Niewielkie miasteczko na amerykańskiej prowincji.‭ Nastoletni Dick (pamiętny z genialnej roli w filmie "Billy Elliot" Jamie Bell) jest wyobcowanym półsierotą. Szybko jednak zostaje sam, bo w kopalni ginie jego ojciec. Prowadzi szare życie, które nabiera innych barw za sprawą Wendy. Nie, nie, bynajmniej nie dziewczyny, ale... broni. Dick pierwotnie kupuje rewolwer jako prezent urodzinowy dla kuzyna. Ten jednak nie przyjmuje podarku. Okazuje się, że broni nie można już zwrócić, więc chłopak zatrzymuje ją dla siebie. Dziwnym zrządzeniem losu kolega Dicka jest ogromnym fascynatem broni, mimo że uważa się za pacyfistę, podobnie zresztą jak sam Dick. W rezultacie chłopcy zakładają tajne bractwo, złożone z okolicznych nastolatków, które wyznaje kult broni, a jednocześnie ideę pacyfizmu. Każdy z członków stowarzyszenia posiada co najmniej jeden pistolet, który otrzymuje swoje imię i który zostaje zaślubiony danej osobie. Chwilami urasta to do rangi absurdu, ale dla tych dzieciaków jest całym życiem, a przynajmniej ważną jego częścią. Nadchodzi jednak dzień, kiedy broń musi zostać użyta... "Moja droga Wendy" to film wyreżyserowany przez Thomasa Vinterberga ("Festen", "Wszystko dla miłości"), w oparciu o scenariusz Larsa von Triera ("Idioci", ‬"‭Przełamując fale‬"‭, "Tańcząc w ciemnościach"). Pierwotnie film miał zrealizować sam von Trier, ale był wówczas w trakcie przygotowań do filmu "Manderley", drugiej, po "Dogville", części antyamerykańskiej trylogii. Zainteresował więc historią swojego przyjaciela Thomasa Vinterberga, współautora słynnego "Manifestu Grupy Filmowej Dogma". Duńczyk znakomicie poradził sobie z tekstem kolegi po fachu, realizując bardzo dobry film. Z początku nieco rozlazły, momentami nużący, celebrując każdy kadr, potem jednak konstruując misterny, pełen nieprzewidzianych zwrotów, film akcji. ‭Spółka Vinterberg-von Trier na przykładzie młodych Amerykanów pokazuje potęgę broni, odsłaniając cienką granicę pomiędzy dobrem a złem. Przedstawia w jaki sposób sztywne zasady (nie tylko moralne) chwieją się w podstawach, by w mgnieniu oka obróciły się w nic nieznaczące słowa. To smutne, ale prawdziwe. Bo spotykamy się w tym na co dzień. I w tym sensie przypowieść Duńczyków nabiera wymiaru uniwersalnego. ‭Całości znakomicie dopełnia muzyka popularnego w latach 60. brytyjskiego poprockowego zespołu The Zombies, który jest też ulubioną grupą bohaterów filmu.

Manderlay 2005 (Lektor PL).avi

obsada: Bryce Dallas Howard, Isaach de Bankole, Willem D ...

obsada: Bryce Dallas Howard, Isaach de Bankole, Willem Dafoe, Danny Glover reżyseria: Lars von Trier, scenariusz: Lars von Trier, zdjęcia: Anthony Dod Mantle szczegóły: dramat, Dania, Szwecja, Niemcy, 2005, 139 min Z Dogville, kreśląc szlak na mapie, Grace i jej ojciec - szef mafii (Willem Dafoe) - przenoszą się na południe USA, gdzie zatrzymują się zupełnie na chwilę w pobliżu posiadłości Manderlay. Tam, zaskoczeni widokiem jakiego stają się mimowolnymi świadkami, nie dopuszczają do chłosty na czarnoskórym mężczyźnie. Przy okazji wychodzi na jaw zaskakująca prawda. Mimo iż są to lata 30-te XX wieku w Manderlay wciąż panuje niewolnictwo. Despotyczna o rasistowskich poglądach Mam (Lauren Bacall) zarządza swoją "trzódką", jak za starych "dobrych" lat, kiedy Murzyni byli najtańszą z możliwych siłą roboczą. Jeśli któryś zawinił, czekał go pręgierz i chłosta. Nagrodą nieustannie pozostawał wikt i opiekunek. Z takim stanem rzeczy trudno przyszło pogodzić się krewkiej córce gangstera, która postanowiła zaopiekować się tym swoistym mikro społeczeństwem dając mu jednocześnie lekcje demokracji i wolności. Tu dotykamy sedna tej opowieści. Grace zamiast dać ludziom odejść pozostawia ich razem z założeniem, że nie są jeszcze gotowi stawić czoła temu światu. Nie daje im prawa wyboru, choć od niego wszystko się zaczyna. Precyzja scenariusza powyższego dzieła sprawia, że każdy epizod, każda sytuacja stwarza wiele możliwości interpretacji. Bohaterowie "Manderlay" działają niemal instynktownie, bo tak im podpowiada natura czy przyswojone zasady. I przeciwko temu wydaje się występować von Tier. Wolność dana przez Grace sprawia wrażenie iluzorycznej, nie poddającej się jakiejkolwiek terminologii. Działając w dobrej wierze, ze szczytnych pobudek do tego w pełnym o tym przekonaniu, wyrządza się zło podobne temu, przeciwko któremu się występuje. Ten film demaskuje paradoks demokracji, ale przede wszystkim ośmiesza butę tych, którym się wydaje, że jej zasady są właściwe tylko nim. Lars von Tier nie tylko uderza w społeczno-polityczną nutę, ale do tego łamie zasady filmowej stylistyki i formy. Obraz niewiele ma wspólnego z klasycznym zilustrowaniem przebiegu zapisanych w skrypcie wydarzeń. Pełna umowności scenografia, która i tak ma w sobie więcej rekwizytów niż przy pierwszym filmie, z zaadoptowanym studyjnym planem daje poczucie teatralności o znamionach telewizyjnego widowiska. Więcej tu improwizacji, aniżeli sztywnego trzymania się tekstu. Ujęcia podawane z ręki mają za zadanie podkreślić aurę naturalizmu w tym, co by nie mówić, mocno zaaranżowanym krajobrazie. A wszystko po to, by odpowiedzieć na zasadnicze pytanie gdzie leżą granice między wolnością a zniewoleniem? Przede wszystkim zaś, co znaczą tak dumnie i populistycznie propagowane przez Wuja Sama swobody obywatelskie?

My też chcemy róż (Lektor PL).rmvb

Kraj: Włochy, Szwajcaria Reżyseria: Alina Marazzi Zdjęcia: Mario Masini Montaż: Ilaria Fraioli Rok produkcji: 2007 Język: Polski Lektor Film Aliny Marazzi w nietypowy sposób obrazuje historię włoskiego ruchu feministycznego od lat sześćdziesiątych aż po dzień dzisiejszy. Włochy jako kraj katolicki i od zawsze hołdujący kultowi macho, były – szczególnie w trudnych latach powojennych – niesprzyjającym miejscem dla wyzwolonych kobiet. Dzięki wykorzystaniu ogromnej ilości świetne dobranych materiałów archiwalnych – wśród których są zarówno fragmenty kronik, jak filmy amatorskie, animacje, reklamy i reportaże – film Marazzi jest mocno osadzony w ikonograficznym uniwersum poszczególnych epok. Reżyserka umiejętnie łączy ze sobą różne techniki filmowe, co sytuuje „My też chcemy róż” gdzieś na pograniczu dokumentu i filmu eksperymentalnego. Najważniejsze problemy, z którymi musiały zmagać się włoskie kobiety na przestrzeni lat (prawo wyborcze, rozwody, aborcja) przedstawione zostały na przykładach zaczerpniętych między innymi z telewizyjnych reportaży czy amatorskich dokumentacji. Uwagę widza przykuwa niezwykła wizualna uroda filmu.

Dogville.avi

obsada: Nicole Kidman, Stellan Skarsgard, Chloe Sevigny, ...

obsada: Nicole Kidman, Stellan Skarsgard, Chloe Sevigny, Paul Bettany, Patricia Clarkson głosy: John Hurt reżyseria: Lars von Trier, scenariusz: Lars von Trier, zdjęcia: Anthony Dod Mantle szczegóły: dramat/thriller, Dania, Niemcy, Szwecja, Norwegia, Finlandia, Włochy, Francja, Holandia, 2003, 178 min Piekło naprawdę wybrukowane jest dobrymi intencjami. Jego przerażającą, kinowo-teatralną wizję stworzył tym razem Lars von Trier. To "Dogville". Trzęsąca się kamera, często chaotyczne, niemalże amatorskie (z założenia mające wyglądać właśnie na amatorskie) ujęcia z ręki, to jeden ze znaków rozpoznawczych filmów powstających w ramach manifestu Dogmy, którego Trier jest jednym ze współtwórców. Do Dogville przybywa, szukając schronienia przed gangsterami, Grace. Mieszkańcy miasteczka zgadzają się jej go udzielić, pod warunkiem, że w zamian, będzie dla nich pracować. W tych dwóch zdaniach można właściwie streścić film. Trier nakręcił opowieść o tym, jak łatwo o przekroczenie cienkiej granicy pomiędzy dobrem i złem. O negatywnym, niszczącym wpływie władzy. Jest z nią podobnie jak z pieniędzmi. Ich błysk działa jak opium na naszą chciwość. Chcemy mieć coraz więcej. Zatracamy się w tej żądzy posiadania. I nie możemy przestać. Tak samo jest z dreszczykiem emocji, który daje poczucie władzy nad kimś. Wtedy człowiek przekracza granice, których, w normalnych okolicznościach, nigdy by nie przekroczył, rozluźnia się jego morale. Zaczyna postrzegać rzeczywistość w nowy sposób; nagina prawdę do swoich potrzeb, tłumaczy siebie i swoje zachowanie. Jest w stanie przekonać nie tylko samego siebie ale i otoczenie, że jest w porządku, nawet jeśli daleko mu do tego. Grace (wspaniała kreacja Nicole Kidman) to chodząca niewinność. Brakuje jej tylko świecącej aureoli. Ktoś powinien chodzić za nią i trzymać ją zapaloną nad jej głową (to by pasowało do konwencji, w jakiej utrzymany jest film). W miarę jak przyglądamy się temu, jak coraz bardziej jest wykorzystywana, pojawia się pytanie, dlaczego się na to godzi. Okazuje się, że, tak jak Trier potraktował swój film, tak i ona traktuje swój pobyt w miasteczku - jak coś w rodzaju eksperymentu. Mimo, że na to nie wygląda, ma w rękawie asa, o którym nikt nie wie. Długo nic na to nie wskazuje, ale, jak się okaże, to ona ma przewagę nad mieszkańcami Dogville ("Pieskiej doliny"?), nie oni nad nią. Co dzień z każdej strony zalewają nas tysiące barw, dźwięków. Żyjemy w zwariowanym świecie, w którym wszystko gdzieś stale pędzi, pulsuje, jest w ciągłym ruchu. To zaczyna się robić męczące. Pod tym względem film Triera daje widzowi swego rodzaju wytchnienie. Jest ubogi w scenografię, w barwy ( chwilami to niemalże film monochromatyczny ) a i akcja rozgrywa się w nim powoli, bez tak charakterystycznego dziś dla świata ( zarówno rzeczywistego jak i kinowego ) pośpiechu. Jak sam się do tego przyznał, Lars chciał nas zmusić do nowego, świeżego spojrzenia na kino. Udało mu się to. Oby to hasło rewolucji w filmie miało swoją kontynuację. Byłoby ciekawie, gdyby nie tylko w wykonaniu Triera. Gdyby podchwycili je także inni twórcy; reżyserzy i scenarzyści. Nie tylko z kręgu Dogmy.

Kris.avi

obsada: Dagny Lind, Svea Holst, Allan Bohlin, Inga Landg ...

obsada: Dagny Lind, Svea Holst, Allan Bohlin, Inga Landgré, Arne Lindblad, Signe Wirff, reżyseria: Ingmar Bergman, scenariusz: Ingmar Bergman, zdjęcia: Gösta Roosling, muzyka: Erland von Koch, szczegóły: dramat, Szwecja , 1946, 93 min., (napisy wbudowane w film), Kryzys ukazuje historię niewinnej i naiwnej Nelly, która wraz z przybraną matką prowadzi poukładane, spokojne życie na prowincji. Któregoś razu odwiedza ją jej prawdziwa matka. Nelly jest rozdarta pomiędzy przywiązaniem do przybranej matki a fascynacją jej prawdziwą matką. Decyduje się na opuszczenie prowincji i wraz z prawdziwą matką udaje się do Sztokholmu. Film ten jest jednym z niepowodzeń reżyserskich Bergmana, które postawiło pod znakiem zapytania jego dalszą karierę filmową. Sam reżyser po latach mówił o Kryzysie to kompletny knot.

C'est arrive pres de chez vous (1992).avi

obsada: Benoit Poelvoorde, Hector Pappaert, Jenny Drye ...

obsada: Benoit Poelvoorde, Hector Pappaert, Jenny Drye reżyseria: Remy Belvaux, Andre Bonzel, Benoit Poelvoorde scenariusz: Benoît Poelvoorde, Vincent Tavier zdjęcia: André Bonzel muzyka: Jean-Marc Chenut szczegóły: sensacja, Belgia, 1992, 95 min Kamera śledzi seryjnego zabójcę i złodzieja w chwilach kiedy właśnie wykonuje swój "zawód". Nawiązuje do sztuki, muzyki, natury, społeczeństwa i życia, w miarę jak pozbywa się listonoszy, emerytów i przypadkowych ludzi. Powoli zaczyna wciągać w swe działania ludzi z przeciwnej strony kamery, a oni zaczynają się zastanawiać, czy to, co robią to dobry pomysł. Film zakazany w wielu krajach.

więcej plików z tego folderu...

Zgłoś jeśli naruszono regulamin