Wings Of Desire (1987).rmvb

ewabalicka85 / ►Kino Europejskie◄ / Wings Of Desire (1987).rmvb

Download: Wings Of Desire (1987).rmvb

Pobierz plik

419,58 MB

Czas trwania: 122 min

obsada: Bruno Ganz, Solveig Dommartin, Otto Sander
reżyseria: Wim Wenders,
scenariusz: Wim Wenders,
zdjęcia: Henri Alekan,
muzyka: Jurgen Knieper
szczegóły: dramat, Niemcy, Francja, 1987, 122 min

Dwa anioły trafiają na Ziemię i korzystając ze swej niematerialności wtapiają się w tłum berlińczyków. Odwiedzają czytelnię, wytwórnię filmową, cyrki. To właśnie tutaj jeden z nich zakochuje się w pięknej artystce i zaczyna marzyć o zrzuceniu skrzydeł.

"Choćbym mówił językami ludzi i aniołów, a miłości bym nie miał, stałbym się jak miedź brzęcząca albo cymbał brzmiący." 1 Kor 13, 1

Tak… Miłość! Pisano o niej wiersze, dramaty, powieści. Miłość jest obecna we wszystkich możliwych gatunkach literackich, filmowych, muzycznych, malarskich. W całej szeroko pojętej sztuce. Temat wdzięczny, chwytliwy tak popularny i częsty aczkolwiek niewyczerpany. Pod szyldem miłości, ale bardziej rodem z podrzędnych zamtuzów, kariery robią gwiazdki jednego sezonu, nikczemnie wycierając i upadlając w imię zysku prawdopodobnie najważniejsze z uczuć, do jakich zdolny jest człowiek. Co prawda diamentu nie można zarysować, jednakże takie niegodziwe występki mogą skutecznie przysłonić jego blask grubą warstwą kurzu. W takich wypadkach należy go jak najprędzej oczyścić i moim zdaniem świetnie do tego celu nadaje się film Wima Wendersa "Niebo nad Berlinem".

Sama fabuła dotyczy losów dwóch Aniołów, a od pewnego momentu zwłaszcza jednego z nich imieniem Damiel (w tej roli Bruno Ganz). Niosą oni pomoc ludziom zamieszkującym powojenny Berlin. Obserwują mieszkańców, słyszą ich rozmowy, wnikają w ich myśli, pozostając przy tym niewidzialnymi. Aniołowie są nieśmiertelni, czynią dobro, bardzo kochając swoich podopiecznych. Jednakże świat z ich perspektywy jest widziany w odcieniach szarości (co również oddaje kamera). Ludzie natomiast widzą kolory. Jest to silnie zarysowana metafora oparta na sferze emocji, która stanowi przyczynek do postawienia sobie szeregu egzystencjalnych pytań. Aniołowie jako istoty wyższe opiekują się mniej doskonałymi ludźmi, jednakże niejednokrotnie pragną być zdolni do ludzkich emocji i namiętności (kolor). To stanowi właśnie motyw przewodni filmu. Reszta to mozaika losów, myśli berlińczyków, stosy problemów, dylematów, które widz dostrzega, ponieważ w głównej mierze narracja prowadzona jest z „anielskiej” perspektywy. Taka dawka „życia” innych ludzi nie jest łatwa do przyjęcia, nie każdy to wytrzyma, bo choć daje do myślenia, może się wydać nużące.

Komentarze:

Nie ma jeszcze żadnego komentarza. Dodaj go jako pierwszy!

Aby dodawać komentarze musisz się zalogować

ewabalicka85

Idź do chomika

Inne foldery z plikami do pobrania

Inne pliki do pobrania z tego chomika

C'est arrive pres de chez vous (1992).avi

obsada: Benoit Poelvoorde, Hector Pappaert, Jenny Drye ...

obsada: Benoit Poelvoorde, Hector Pappaert, Jenny Drye reżyseria: Remy Belvaux, Andre Bonzel, Benoit Poelvoorde scenariusz: Benoît Poelvoorde, Vincent Tavier zdjęcia: André Bonzel muzyka: Jean-Marc Chenut szczegóły: sensacja, Belgia, 1992, 95 min Kamera śledzi seryjnego zabójcę i złodzieja w chwilach kiedy właśnie wykonuje swój "zawód". Nawiązuje do sztuki, muzyki, natury, społeczeństwa i życia, w miarę jak pozbywa się listonoszy, emerytów i przypadkowych ludzi. Powoli zaczyna wciągać w swe działania ludzi z przeciwnej strony kamery, a oni zaczynają się zastanawiać, czy to, co robią to dobry pomysł. Film zakazany w wielu krajach.

Mies vailla menneisyytta.avi

obsada: Markku Peltola, Kati Outinen, Annikki Tahti ...

obsada: Markku Peltola, Kati Outinen, Annikki Tahti reżyseria: Aki Kaurismaki, scenariusz: Aki Kaurismaki, zdjęcia: Timo Salminen szczegóły: dramat, Finlandia, Niemcy, Francja, 2002, 97 min Akiego Kaurismakiego znawcy kina nazywają fińskim Jarmushem. Nie jest to bezpodstawne porównanie. Obaj słyną z oryginalności, surrealistycznego humoru, ironii zestawionej z melancholią i sympatią dla przedstawianych bohaterów. Obu cechuje skromność w stosowaniu filmowych środków a kolejne ich produkcje udowadniają jak wielka siła drzemie w niskobudżetowych, kameralnych produkcjach. Nie inaczej jest w przypadku najnowszego filmu fińskiego reżysera. "Człowiek bez przeszłości" to historia bezimiennego spawacza (w filmie nazwanego enigmatycznie "M"), który przybywa pociągiem do Helsinek w poszukiwaniu pracy. Już pierwszego dnia zostaje ciężko pobity w parku i ograbiony. Trafia do szpitala, gdzie po opatrzeniu ran, lekarze ostatecznie uznają go za zmarłego. Cudownie się jednak odradza i wyrusza rozpocząć nowe życie. Okazuje się, że na skutek odniesionych urazów stracił pamięć. Ze strzępków informacji stara się zrekonstruować swój świat. Zamieszkuje na przedmieściach stolicy wśród bezdomnych i innych, którym los nie poskąpił biedy i niesprawiedliwości. Ale właśnie tam znajduje miłość i szczęście. Bohaterami filmu są ludzie z nizin społecznych, odrzuceni, pokrzywdzeni przez los. Reżyser, który przedstawia ich ze śmiertelną powagą, wyraźnie się jednak z nimi solidaryzuje, nie można bowiem nie wychwycić melancholii, za którą skrywa się sympatia i współczucie dla filmowych postaci. Trudno zresztą bohaterów nie lubić - to ludzie łagodni i dobrzy, którzy choć z materialnego punktu widzenia nie mają nic, są posiadaczami największego skarbu - godności i wielkiego serca. Są niezwykle ciepli, godni szacunku i cieszą się tym, co mają. W to środowisko wkracza "M", człowiek, który traci wszystko - pieniądze, walizkę, dowód tożsamości a nawet pamięć. Film jest jego historią, mężczyzny, który próbuje ze strzępów wspomnień poskładać całe dotychczasowe życie. Jest to też opowieść o tym, jak człowiek może ułożyć sobie życie bez benefitów, jakie daje mu posiadanie przeszłości. Bez niej nie może przecież powiedzieć kim jest, nie może powołać się na swoje zasługi i wzbudzić w ludziach zaufania. Ale paradoksalnie w tej beznadziejnej sytuacji tkwi jego klucz do szczęścia, bo właśnie dzięki utracie pamięci udaje mu się je odnaleźć. Stąd wynika niezwykle optymistyczne przesłanie filmu, jako opowieści o podnoszeniu się z dna, o budowaniu życia od nowa. Film dowodzi, że można w każdym momencie zacząć wszystko od nowa, dostać od życia drugą szansę i nawet gdy spotyka nas coś strasznego, nie tylko przetrwać ale i sprawić, by nasze życie stało się lepsze.

Deszcz pada na naszą miłość (Lektor PL).avi

obsada: Gunnar Björnstrand, Birger Malmsten, Barbro Kol ...

obsada: Gunnar Björnstrand, Birger Malmsten, Barbro Kollberg, Magnus Kesster, Erik Rosén, reżyseria: Ingmar Bergman, scenariusz: Herbert Grevenius , Ingmar Bergman, zdjęcia: Erland von Koch, muzyka: Nino Rota szczegóły: dramat, Szwecja, 1949, 95 min Film opowiada historię miłości Davida i Maggi, dwójki młodych ludzi, którzy czują się zagubieni we wrogim im społeczeństwie. Bedąc ciągle odrzucanymi przez otoczenie, walczą o prawo do własnego szczęścia. "Deszcz pada na naszą miłość" został życzliwie przyjęty przez krytykę, jednakże sam Bergman był nim rozczarowany. Następnego dnia po premierze zadzwonił do producenta Lorensa Marmstedta i powiedział, że już nigdy więcej nie zrobi filmu. Lorens uznał, że to dobry pomysł.

Paris Texas 1984.avi

obsada: Harry Dean Stanton, Nastassja Kinski, Dean Stock ...

obsada: Harry Dean Stanton, Nastassja Kinski, Dean Stockwell reżyseria: Wim Wenders, scenariusz: Sam Shepard, zdjęcia: Robby Müller, muzyka: Ry Cooder szczegóły: dramat, Niemcy, 1984, 144 min Na teksańskiej pustyni, niedaleko granicy z Meksykiem, pojawia się samotny mężczyzna. Nielegalnie przekroczył granicę, i od wielu dni błąka się po okolicy. Kiedy wreszcie dociera do pierwszej amerykańskiej osady, z wyczerpania mdleje. Okazuje się, że mężczyzna ma amnezję, nie wie, kim jest i skąd przyszedł. Na podstawie odnalezionych przy nim dokumentów lekarze docierają do mieszkającego w Los Angeles Walta. Ten ze zdumieniem rozpoznaje w pacjencie swojego starszego brata, Travisa, który cztery lata wcześniej porzucił żonę i synka i wszelki słuch po nim zaginął... Złota Palma w Cannes, aplauz krytyki i publiczności przyczyniły się do ogromnej sławy tego filmu

Le Cercle rouge 1970.rmvb

obsada: Alain Delon, Bourvil, Gian Maria Volonte, Yves M ...

obsada: Alain Delon, Bourvil, Gian Maria Volonte, Yves Montand reżyseria: Jean-Pierre Melville, scenariusz: Jean-Pierre Melville, zdjęcia: Henri Decae, muzyka: Eric Demarsan szczegóły: kryminał/thriller, Francja, Włochy, 1970, 140 min Kiedy skuty Vogel ucieka z pędzącego pociągu komisarzowi Mattei, Corey wychodzi przedterminowo z marsylskiego więzienia. Jeden ze strażników zdradził mu tajemnicę nowych zabezpieczeń renomowanego paryskiego salonu jubilerskiego. Jadący do Paryża Corey ukrywa w bagażniku swego samochodu napotkanego Vogla, co pozwala mu ominąć obławę Mattei. Dobierając na trzeciego Jansena dokonują brawurowego napadu na jubilera. O geniuszu tego filmu decyduje mroczny klimat, genialne aktorstwo oraz świetnie zbudowany scenariusz. Serce biło mi nie miłosiernie w momencie gdy Volonte uciekł Bourvilowi z pociągu. Zresztą świetna scena napadu oraz ostatnia sekwencja. Aktorstwo zasługuje tu na szczególną uwagę. Genialny Delon i Bourvil oraz nie ustępujący im Volonte oraz Montand. Świetność dopełnia muzyka a nawet jej brak. Melville świetnie buduje napięcie poprzez bardzo dobre zmontowanie scen. Kino z najwyższej półki.

Chleb i róże [Lektor PL].rmvb

produkcja: Francja, Hiszpania, Niemcy, Szwajcaria Wielka ...

produkcja: Francja, Hiszpania, Niemcy, Szwajcaria Wielka Brytania, Włochy gatunek: Dramat obyczajowy reżyseria: Ken Loach rok produkcji: 2000 czas trwania: 110 minut język: polski lektor Film fabularny ukazujący sytuację latynoamerykańskiej emigracji zarobkowej w USA. Nielegalne przekraczanie granicy za syty okup, nielegalny pobyt, z trudem zdobyta praca “na czarno” za głodowe pensje – bez ubezpieczenia i gwarancji socjalnych. Koniec lat 90, kiedy toczy się akcja filmu to okres presji i ekspansji neoliberalnej doktryny ekonomicznej, a także kryzys działalności związkowej i organizacji robotniczej. Sprzątające luksusowy hotel podejmują jednak ostatecznie próbę walki, organizują się i strajkują, a ich bunt odnosi wymierny sukces – naciskany pracodawca, dotąd bezwzględnie wykorzystujący wyalienowanych, pozbawionych świadomości klasowej pracowników ulega presji zorganizowanego oporu. Inspiracja przychodzi “z zewnątrz”, przez co film rzuca również światło na złożone relacje środowiska pracowników z agitującymi na ich rzecz, nawołującymi ich do walki młodymi związkowcami – idealistami. Loach porusza w ten sposób “odwieczną dyskusję” o istocie i strategii ruchu pracowniczego. Tytuł dzieła nawiązuje do historycznych wydarzeń 1912 roku. Wtedy to w Nowym Jorku pracownice przemysłu odzieżowego podjęły strajk pod hasłem wykraczającym poza doraźne postulaty materialne: “Chcemy chleba, ale pragniemy też i róż”.

Wiatr buszujący w jęczmieniu.rmvb

Produkcja: Francja, Hiszpania, Irlandia, Niemcy, Wielka ...

Produkcja: Francja, Hiszpania, Irlandia, Niemcy, Wielka Brytania, Włochy Gatunek: Dramat polityczny Reżyseria: Ken Loach Scenariusz: Paul Laverty Rok produkcji: 2006 Czas trwania: 127 minuty Język: Polski lektor Film Kena Loacha “Wiatr buszujący w jęczmieniu” to drugi, po “Tajnych aktach” obraz tego reżysera podejmujący problem brytyjskiej obecności w Irlandii. “Tajne akta” były krytyką współczesnej polityki w Irlandii Północnej i zakulisowej, autorytarnej działalności brytyjskich służb specjalnych. “Wiatr…” skupia się na analizie wydarzeń, które według Loacha są źródłem dzisiejszego “problemu irlandzkiego”; wojny o niepodległość 1920 roku i kończącego ją pokoju, narzucającego podział Irlandii. Jak zwykle w twórczości tego autora nie obserwujemy postaci znanych z podręczników historii, przywódców i liderów, nie widzimy najważniejszych bitew, narad sztabów, rokowań pokojowych. Zamiast tego otrzymujemy doskonałe studium tego jak polityczny konflikt przekłada się na życie zwykłych ludzi, jak wielka polityka wygląda z perspektywy robotnika, lekarza, chłopa, żołnierza, zaangażowanych w polityczną walkę. Widzimy jak jej dynamika sprawia, że sąsiad zmuszony jest strzelać do sąsiada, przyjaciel do przyjaciela. Bohaterami filmu są dwaj bracia; Teddy i Damien. Teddy od początku włącza się w zbrojną walkę, Damien, lekarz, chce wyjechać do Londynu, kontynuować edukację. Ale widząc jak Brytyjczycy traktują odmawiających przewozu sprzętu wojskowego kolejarzy, postanawia przyłączyć się do partyzantów. Już w trakcie wojny ujawniają się pierwsze polityczne różnice między nimi. Teddy chce się oprzeć w walce na irlandzkich klasach posiadających (i ich pieniądzach), dla jego brata, zwolennika J. Connolly’ego, walka narodowowyzwoleńcza musi być połączona z rewolucją społeczną; bez niej Brytyjczycy ciągle będą rządzić przez swój kapitał, ziemię i banki. Podział Irlandii i ustanowienie Wolnego Państwa Irlandzkiego jeszcze głębiej ich dzieli. Teddy akceptuje to jako rozsądny kompromis, dla Damiena to zdrada ideałów, o które walczyli. Bracia stają po dwóch stronach zbrojnego konfliktu, na które narzucony przez Zjednoczone Królestwo traktat podzielił Irlandczyków.

Żyć własnym życiem.rmvb

reżyseria: Jean-Luc Godard rok produkcji: 1962 czas trwa ...

reżyseria: Jean-Luc Godard rok produkcji: 1962 czas trwania: 80 minuty język: Polski lektor Młoda kobieta Nana porzuca męża i dziecko, pracuje jako sprzedawczyni płyt i okazjonalnie dorabia jako prostytutka. Pogrążając się coraz głębiej w tym środowisku, Nana uświadamia sobie, że życie jest, w mniejszym niż sądziła stopniu, z góry zaprogramowane. Zakochuje się, ale zanim weźmie swe losy we własne ręce, zostaje zastrzelona podczas kłótni między sutenerami… Jean-Luc Godard zrywa tu całkowicie ze sposobem filmowej narracji. Eseistyczna konstrukcja z zaznaczonymi napisami i śródtytułami tworzy dystans, udziwnione obrazy oraz wykorzystanie dźwięku zmusza do refleksji… Godard zastosował tu manierę nazwaną przez siebie théatre-verité (w przeciwieństwie do cinéma-verité), co miało oznaczać nie tylko wzorowaną na Brechcie teatralność konstrukcji, ale i sposobu filmowania, w długich sekwencjach przy statycznej kamerze, z wyeliminowaniem montażu, co zdaniem twórcy miało służyć bardziej obiektywnemu i pełnemu uchwyceniu prawdy. Film, jak każde dzieło Godarda, miał swych entuzjastów i przeciwników i wywołał ożywioną dyskusję. Został jednak oficjalnie doceniony i otrzymał Nagrodę Specjalną Jury oraz nagrodę krytyki włoskiej na festiwalu w Wenecji ‘62 a także nagrodę krytyki NRF dla najlepszego filmu zagranicznego sezonu 1962/63.

Trail Of The Pink Panther 1982 [Lektor PL].rmvb

produkcja: USA , Wielka Brytania gatunek: Komedia k ...

produkcja: USA , Wielka Brytania gatunek: Komedia kryminalna reżyseria Blake Edwards scenariusz Tom Waldman , Geoffrey Edwards zdjęcia Dick Bush muzyka Henry Mancini czas trwania: 97 Dwa lata po śmierci Peter Selllersa, Blake Edwards jeszcze raz ożywia legendarnego Inspektora Clouseau. Inspektora Clouseau (Peter Sellers) ponownie bada przyczyny kradzieży legendarnego diamentu "Różowej pantery". Kiedy trafia na jego ślad katastrofie ulega samolot w którym leciał i Insp. Clouseau zostaje uznany za zaginionego. Przebojowa reporterka telewizyjna Marie Jouvet postanawia wyjaśnić zagadkę zniknięcia inspektora, a także zrealizować program o słynnym francuskim detektywie. Ostatnia komedia z serii o Różowej Panterze, zrealizowana dwa lata po śmierci słynnego komika Petera Sellersa, nakręcona z wykorzystaniem zdjęć z wcześniejszych filmów.

Ziemia i wolność [Lektor PL].rmvb

reżyseria: Ken Loach rok produkcji: 1995 kraj: Hiszpania ...

reżyseria: Ken Loach rok produkcji: 1995 kraj: Hiszpania, Niemcy, Wielka Brytania, Włochy scenariusz: Jim Allen zdjęcia: Barry Ackroyd muzyka: George Fenton Pod koniec lat 30. Hiszpania była państwem o ustroju zbliżonym do feudalnego. Znaczna część ziemi należała w tym kraju do wielkich właścicieli ziemskich. Sprawujących władzę lewicowy rząd republikański próbował przeprowadzać umiarkowane reformy, usiłując zmienić niekorzystny dla ubogich robotników i chłopów stan rzeczy. Obawiali się tego posiadacze ziemscy, przemysłowcy, duchowni i wojskowi. Pragnąc zachować swe przywileje w nienaruszonej formie, zorganizowali przewrót na czele, którego stanął generał Franco. W ten sposób rozpoczęła się wojna domowa, w której wzięli udział robotnicy z całego świata.Film zaczyna się gdy umiera dziadek Kim. Dziewczyna znajduje jego pamiątki z czasów rewolucji w Hiszpanii. Zaczyna czytać stare listy dziadka. Akcja przenosi się w lata 30-te. Młody Anglik – David postanawia wyjechać do Hiszpanii, by tam walczyć przeciwko faszystowskiej armii Franco, w oddziałach milicji POUM. Stacjonuje w Aragonii. Sytuacja wydaje się beznadziejna, ciągłe oczekiwanie w okopach i brak broni, jednak w końcu następuje przełom i antyfaszystom udaje się oswobodzić pobliskie miasteczko. Oczyma angielskiego komunisty, który przyjeżdża do Hiszpanii walczyć o Republikę, i stopniowo ewoluuje w poglądach, oglądamy specyfikę wojny domowej w Hiszpanii, oraz dowiadujemy się (po raz kolejny) dlaczego trzeba prać tak brunatnych, jak i czerwonych. Film “Ziemia i Wolność” otrzymał swego czasu nagrodę ekumeniczną w Cannes oraz nagrodę krytyków FIPRESCI. Główne role wykonują: Ian Hart w roli angielskiego ochotnika i Rosana Pastor w roli hiszpańskiej bojowniczki.

więcej plików z tego folderu...

Zgłoś jeśli naruszono regulamin