wspom_nienie

Prezent
Ulubiony
Wiadomość

Mężczyzna ☼ Zby ㋡ szek ☼

widziany: 30.03.2024 15:23

2011
4267
98126
7231

112097 plików
334,92 GB

Ukryj opis Rozwiń

Foldery

wspom_nienie

& koronawirus COVID-19

Ⓐ INWAZJA ROSJI NA UKRAINĘ W NOCY Z 23 NA 24 LUTEGO 2022

1 (h-1)

Ataki z Białorusi na Polskę

Galimatias z odbiorem telewizji

ⓘ Instrukcje

Ⓙ_Jak wzywać pomoc

Ⓚ Klauzula informacyjna (dane osobowe)

Ⓚ Komputery, smartfony, sieć itp

Ⓝ Nie polecam - fatalny zakup itp

Ⓝ Niespodzianki (N)

NARODOWY SPIS POWSZECHNY LUDNOŚCI I MIESZKAŃ 2021[h-1]

Ostatnie na stronie (h-1)

Ⓟ Poradniki opieki (h-1)

Ⓢ Sport

Ⓢ Szok Płacisz pożyczkę nie zaciągniętą przez siebie (hasło-S)

ⓈⓌ

11 minut – streszczenie Paulo Coelho (h-1)

Ally McBeal - serial (A)

Antoine de Saint-Exupéry - Mały książę (h-1)

BOŻE NARODZENIE

BOŻE NARODZENIE W USA

	Kartki
	Zwyczaje i obrzędy bożonaro dzeniowe w różnych krajach
	Zwyczaje świątecz ne w Wielkiej Brytanii

Ćwiczenia

Muzyka

Dni Chrzanowa 2018 (1)

Dzisiejszy świat w liczbach

EPOKI W KULTURZE I SZTUCE

Interesy Polski (1)

Katalogi

1 (h-1)

Książki w swojej bibliotece

1 (h-1)

Księga rekordów Guinessa

Miss Polski 2018

Mister Supranational 2018

Morza świata

	Największe morze świata
	Różne (h-1)

Najdroższe obrazy swiata

NAJSŁYNNIEJSZE MUZEA ŚWIATA

Najsłynniejsze obrazy świata

	Dama z gronostajem , Leonardo da Vinci
	Sandro Botticelli Narodziny Wenus

National Geografic

O kobietach

	1 (h-1)
	Czego mężczyźni nie lubią w kobietach
	Rozmowa męża (M) z psychologie m (P)

Osoby z telewizji

	1
	Latka wstecz

Pomylony staruszek

Porządki

Przepisy kulinarne (1)

Psychofizjolog ia depresji

1 (h-1)

Różności (h-R)

Sklepy

Smutna twarz. Jak rozpoznać depresję po twarzy

Światowe problemy

ŚWIĘTA WIELKANOCNE

TripAdvisor co roku wskazuje miejsca na całym świecie, które warto odwiedzić, aby uniknąć tłoku2018

	1
	Katargate

Ostatnio pobierane pliki

LotniczeWspomnienia-Tadeusz Pabis.pdf

Instrukcja_obslugi_i10_IA_PL_2015-03.pdf

Powszechne_systemy_emerytalne_w_krajach_Europy Środkow....pdf

Owady krajowe kózkowate 1917 360.pdf

Pomiary_2010.zip

143 przysmaki siostry Anastazji-74625_skrot.pdf

Wspóczesny_system_polityczny_Księstwa_Andory-Przemysła....pdf

Lawiny uwaga2.png

Medycyna_Nowozytna_studia_nad_historia_medycyny-r2008-....pdf

Epidemie Wiekie i Małe- Książka Abstraktów 2018.pdf

Najsłynniejsze obrazy świata

Galeria

Dama z gronostajem, Leonardo da Vinci

Sandro Botticelli Narodziny Wenus

sortuj według:
nazwa
typ pliku
rozmiar
data dodania

165 KB
8 paź 18 21:30

Znaczek_pocztowy_'Ekstaza_św._Franciszka'Obraz na znaczku pocztowym Poczty Polskiej wykonany na Świa tową Wystawę Filatelistyczną w Hiszpanii (1984).jpg

Najsłynniejsze ob... - Znaczek_pocztowy_Ekstaza_św._FranciszkaObraz na ...wiatową Wystawę Filatelistyczną w Hiszpanii 1984.jpg

2,5 MB
11 lip 18 8:17

Portret Adele Bloch-Bauer I Gustav_Klimt_046-1 sty cznia 1907-Galerie New York.jpg

NAJSŁYNNIEJSZE OBRAZY ŚWIATA
Portret Adele Bloch-Bauer I, zwany też „Złotą Adelą”, jest obrazem autorstwa Gustava Klimta (1862-1918). Obraz jest uważany za jedno z najważniejszych dzieł Klimta i austriackiej secesji (secesji wiedeńskiej).

Podczas kampanii medialnej dotyczącej powrotu obrazów utraconych podczas Anschlussu, będących dziedzictwem Republiki Austrii, był czasami określany „ikoną” tożsamości kulturowej kraju.

Według doniesień prasowych obraz sprzedano w 2006 roku za rekordową cenę 135 milionów dolarów (106,7 mln euro), była to do tej pory najwyższa cena, jaką kiedykolwiek uzyskano za obraz. Nabywcą dla Neue Galerie New York na Manhattanie był amerykański przedsiębiorca Ronald Lauder.

Opis obrazu

Adele Bloch-Bauer I to obraz olejny z nałożoną na płótno srebrną folią i złotem płatkowym, o formacie 138 × 138 cm.

Ogólne wrażenie to przedstawione realistycznie, dominujące w prawej górnej ćwiartce twarz i ręce, mające przyciągać na siebie spojrzenie widza kontrastujące z płynną, ozdobną resztą obrazu o złotym odcieniu.

Obraz jest wyraźnie podzielony pionowo na dwie połowy: w prawej połowie jest przedstawiona Adela Bloch-Bauer, natomiast lewa połowa jest prawie pusta, pokazująca wnętrze, w którego dolnej trzeciej części rozciąga się rąbek sukni lub płaszcza portretowanej. Gustav Klimt w dużej mierze zrezygnował z iluzji działania przestrzeni, tak, że obraz jako całość wydaje się płaski. Naszkicowana przestrzeń cofa się za ornamentalne złote tło obrazu, na którym w salonie fotel i suknia, zlewając się, zachodzą na siebie.

Wąska figura stoi pozornie prosto, jednak po dokładniejszym przyjrzeniu się widzimy, że siedzi lub pochyla się na miękkim fotelu, zajmując całą pionową przestrzeń obrazu. Głowa znajdująca się w górnej części obrazu wydaje się wręcz odcięta. Ciemne podpięte włosy i nieproporcjonalnie duże czerwone usta podkreślają kontrast z nieproporcjonalnie bladą, biało-niebieskawą skórą na dekolcie obcisłej sukni i rękach. Adela Bloch-Bauer trzyma na piersi luźno przeplecione ręce i patrzy wprost na widza.

Wokół wąskiej sukni rozpościera się szeroki szal lub płaszcz, spływając szeroko i swobodnie z ramion do granic obrazu.

Suknia, płaszcz, fotel i tło są w znacznym stopniu pokryte złotem. Wąska suknia w zakończeniu górnej części ma wąski pas podzielony prostokątami i szerszą część z podwójnym rzędem wysokich, wąskich trójkątów. Potem następuje wzór z poprzecznie ułożonych stylizowanych oczu i dużych płaskich trójkątów. Suknia jest trochę ciemniejsza niż otaczający płaszcz z jego rozrzuconym ornamentem ze spirali i symboli przypominających liście, układających się w fałdy. Skąpo zasugerowany jest również złoty fotel w tle obrazu o powierzchni ze spiralnym wzorem i prawie brakującymi konturami.

Za tułowiem i głową znajdują się dwie duże prostokątne powierzchnie, które mogą przedstawiać poduszki o ciemnych kolorach i drobnych elementach ornamentu uwydatniających jasną twarz. ...
https://pl.wikipedia.org/wiki/Adele_Bloch-Bauer_I 11 cze 2018, 07:30

0,5 MB
4 cze 18 19:14

Van_Gogh_-_Starry_Night_-_Google_Art_Project Gwiaź dzista noc.jpg

Najsłynniejsze obrazy świata
Gwiaździsta noc, Vincenty van Gogh
Powstał w roku 1889, namalowany olejem na płótnie. Rozmiar obrazu to 73,7 cm x 92,1 cm. Przedstawia on wspomnienie artysty z wizyty w prowansalskim mieście Saint-Remy i jako jeden z niewielu został namalowany całkowicie z pamięci. Obraz przedstawia widok na wioskę z fikcyjnego punktu widzenia. Van Gogh ujął widok w ramy niedawno odkrytych motywów: z lewej strony cyprys wznoszący się ku niebu, z prawej - grupa drzew oliwnych skupiona w obłok, w tle, na horyzoncie rozciąga się jasna, świetlista wstęga - być może Droga Mleczna - rzucająca blask na znajdujące się poniżej góry, przedstawione w ciemnych konturach. Obraz znajduje się w Museum of Modern Art (MoMA) w Nowym Jorku.

7,3 MB
22 maj 18 9:32

The_Lady_with_an_Ermine.jpg

Portret damy z gronostajem (zwyczajowo: Dama z łasiczką lub rzadziej Dama z gronostajem) – obraz olejny autorstwa Leonarda da Vinci, namalowany około 1489 roku, wykonany w technice olejnej, z użyciem tempery, na desce orzechowej o wymiarach 54,7 na 40,3 cm. Przedstawia Cecylię Gallerani, kochankę księcia Ludwika Sforzy.

Od 2016 roku znajduje się w zbiorach Muzeum Narodowego w Krakowie (wcześniej w zbiorach Muzeum Książąt Czartoryskich w Krakowie). Jest jednym z najcenniejszych muzealiów i jedynym dziełem Leonarda da Vinci w Polsce. W 2011 podczas podróży po Europie został ubezpieczony na 300 mln euro.
...
Obraz a Czartoryscy

W 1788 roku obraz zakupił książę Adam Jerzy Czartoryski i sprezentował go swojej matce Izabeli Czartoryskiej. Wystawiany był w Domu Gotyckim w Puławach. W czasie powstania listopadowego został wywieziony do Paryża. Pod koniec XIX wieku, około 1880 roku został sprowadzony do Krakowa do tworzonego tam Muzeum Czartoryskich. W 1939 roku obraz został zagrabiony przez okupantów niemieckich, służył jako dekoracja wawelskiej rezydencji Hansa Franka, następnie został wywieziony do Niemiec, skąd w 1946 roku został ponownie sprowadzony do Krakowa.

W 2014 zainteresowanie mediów wzbudziły roszczenia, jakie Fundacja Książąt Czartoryskich wysunęła wobec organizatorów konkursu graficznego, w którym wykorzystano cyfrową przeróbkę obrazu. Fundacja wyjaśniła, że „korzystanie z reprodukcji obrazu” wymaga zgody Fundacji „bez względu na kwestię istnienia praw autorskich”, co wzbudziło liczne kontrowersje. W odpowiedzi udzielonej autorowi przeróbki Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego wyjaśniło jednak, że obraz znajduje się w domenie publicznej, a Fundacji przysługuje jedynie prawo własności do obrazu jako rzeczy, a nie do twórczości utrwalonej na tym obrazie.

29 grudnia 2016 Fundacja Książąt Czartoryskich sprzedała Skarbowi Państwa całą kolekcję, w tym Portret damy z gronostajem, oraz nieruchomości w Krakowie za 100 mln euro. Od maja 2017 obraz jest eksponowany w Gmachu Głównym Muzeum Narodowego w Krakowie.
7 kwi 2018, 14:23 https://pl.wikipedia.org/wiki/Dama_z_gronostajem

166 KB
22 maj 18 9:32

The_Lady_with_an_Ermine Portret damy z gronostajem Leonardo da Vinci (1452-1519).jpg

Interpretacja

W czasie nabycia obrazu przez Czartoryskich nieznana była historia dzieła ani też tożsamość modelki. Obecność zwierzęcia uznano za naturalny, dekoracyjny element obrazu. Dopiero krytyczna analiza ikonografii w XX wieku dała najbardziej prawdopodobną interpretację dzieła.

Trzymane przez modelkę zwierzę, nazywane gronostajem, a wcześniej łasiczką bądź fretką, ma złożone znaczenie emblematyczne. Jego grecka nazwa galé („koci”) zawiera się w nazwisku Gallerani – jest więc nawiązaniem do nazwiska modelki. Zwierzę jest również czytelnym symbolem Ludwika Sforzy, nazywanego przez współczesnych „Ermellino”, czyli „Gronostaj”, w nawiązaniu do prestiżowego Orderu Gronostaja, którego był kawalerem, i którego wizerunku używał jako swojego godła.

W czasie portretowania Cecylii prowadzono już pertraktacje w sprawie mariażu Ludwika z Beatrice d’Este; Leonardo da Vinci nie mógł w związku z tym ukazać kochanków splecionych w miłosnym uścisku. Gronostaj, spoczywający na łonie modelki, jest zawoalowanym przedstawieniem tej sytuacji. Łasiczka może być również pojmowana jako alegoria macierzyństwa, gdyż zgodnie z sięgającą antyku tradycją ułatwiała rozwiązanie. Artysta umieścił zwierzątko w taki sposób, by zakrywało brzemienność modelki (nosiła ona syna Ludwika – Cesare) jednocześnie w symboliczny sposób mówiąc o jej „błogosławionym stanie”. Taka interpretacja dzieła spotkała się z powszechnym uznaniem historyków sztuki, przekreślając zarazem dawne teorie o „realistycznym” malarstwie portretowym Leonarda, które nie zawierało złożonych elementów symbolicznych czy alegorycznych.

Badania radiograficzne obrazu, przeprowadzone w 1992 w Waszyngtonie, potwierdziły, że czarne tło kryje pierwotny szaro-niebieski rysunek. Prawdopodobnie był on niewykończony lub sprawiał takie wrażenie, więc zamalowano tło czarną, nieprzejrzystą farbą, która miejscami łamie miękką linię konturu.

Portret damy z gronostajem
Grafika bez ustawionego tekstu alternatywnego: Portret damy z gronostajem
Autor Leonardo da Vinci
Rok wykonania 1488-1490
Technika wykonania olej+tempera na desce
Rozmiar 54,7 cm × 40,3 cm
Muzeum Muzeum Narodowe w Krakowie

64 KB
16 maj 18 7:38

Śniadanie na trawie – obraz olejny francuskiego ma larza Édouarda Maneta.jpg

Najsłynniejsze obrazy świata - Śniadanie na trawie obraz olejny francuskiego malarza douarda Maneta.jpg

„Śniadanie na trawie” – jeden z najbardziej kontrowersyjnych obrazów XIX stulecia – powstało w latach 1862-1863. Jego autorem jest Edouard Manet, artysta, który bardzo często swoimi dziełami powodował zgorszenie i burzył uporządkowany światopogląd burżuazyjnych odbiorców sztuki.

Edouard Manet „Śniadanie na trawie” (1862-63)
„Śniadanie na trawie” - opis i analiza

Scena ukazana na płótnie Maneta rozgrywała się w jednym z paryskich lasków. Do obrazu pozowali malarzowi: Gustave (brat), Ferdinand Leenhoff (przyszły szwagier) oraz Victorine Meurent (w przyszłości także została artystką). Postaci te znajdują się w centrum obrazu, beztrosko rozsiedli się na soczyście zielonej trawie. Obok nich rozłożone są ubrania nagiej kobiety oraz rzeczy niezbędne do tytułowego śniadania – potrawy i owoce.

Najbardziej kontrowersyjna postać znajduje się na pierwszym planie, po lewej stronie. Uwagę przykuwa jej spojrzenie skierowane prosto na widza. Jeden z mężczyzn siedzi za kobietą, drugi ulokowany jest naprzeciwko niej. Obydwaj są kompletnie ubrani – jeden ma na sobie brązowawą marynarkę, drugi – czarną oraz nakrycie głowy tej samej barwy. W oddali, wśród gęstniejących drzew, widnieje jeszcze jedna kobieta stojąca w pochylonej pozycji.
Kolorystyka obrazu Maneta cechuje się wielką głębią. Postaci znajdują się w zacienionym miejscu, toteż wydaje się ona nieco zaciemniona. Dominują różne odcienie zieleni połączone z brązami (barwa drzew oraz stroju mężczyzny znajdującego się za kobietą). Jeśli chodzi zaś o kompozycję, jest ona statyczna – ukazane postaci odpoczywają i rozkoszują się naturą.

„Śniadanie na trawie” - interpretacja

„Śniadanie na trawie” zostało wystawione w 1863 r. w Salonie Odrzuconych – miejscu przeznaczonym dla artystów, których prace nie zostały dopuszczone na główną wystawę. Obraz wywołał wielkie kontrowersje, a wielu odbiorców uważało go wręcz za naruszający zasady moralne. Jednocześnie znalazł uznanie w oczach innych artystów. Trzeba pamiętać o tym, iż były to czasy niepodzielnego panowania akademizmu, czyli nurtu w malarstwie głoszącego konieczność doboru odpowiedniej tematyki (w praktyce były to najczęściej sceny zaczerpnięte z mitologii lub literatury). Przełamywanie schematów przez obraz Maneta zostało więc docenione początkowo głównie w kręgach artystycznych.

Sam twórca mówił na temat swojego dzieła, że wprowadził na płótno nagą kobietę, by osiągnąć kontrast między głębokimi i nasyconymi kolorami
...
http://eszkola.pl/jezyk-polski/sniadanie-na-trawie-1339.html

300 KB
16 maj 18 7:33

co-guern.jpg

Guernica – obraz olejny Pabla Picassa z 1937, znajdujący się w Muzeum Narodowym Centrum Sztuki Królowej Zofii w Madrycie.
Obraz został zamówiony i opłacony w kwocie 200 tysięcy peset przez rząd republikański celem wystawienia go w hiszpańskim pawilonie podczas wystawy światowej w 1937 w Paryżu. Jest wyrazem hołdu złożonego baskijskiemu miastu Guernica, które 26 kwietnia 1937 zostało zbombardowane przez niemiecki korpus Legion Condor, wchodzący w skład Luftwaffe. Podczas hiszpańskiej wojny domowej (1936–1939) miasto opowiedziało się po stronie lewicowego rządu republikańskiego.

Wiadomość o zbombardowaniu miasta szybko rozniosła się po ówczesnej Europie, a wydarzenie stało się symbolem okrucieństwa wojennego. Pablo Picasso – jako pacyfista i sympatyk komunizmu – podczas wojny domowej opowiedział się po stronie Republikanów.

Malowidło przedstawia chaos, śmierć i strach ludzi, które sprowadza wojna na spokojne miasteczko. Tragedia Guerniki została podkreślona poprzez użytą kolorystykę – czerń, biel i różne odcienie szarości. Cierpienie wyraził artysta poprzez postacie i rekwizyty: szczątki ludzkie, płaczące kobiety, leżącego wojownika. Symbolicznie obraz ten przedstawia również cierpienie całego narodu baskijskiego walczącego o wolność, o swój kraj i język.

Po zakończeniu wojny domowej w Hiszpanii nastała dyktatura frankistowska. Pablo Picasso wyraził wolę, by obraz wrócił do Hiszpanii, gdy powróci tam demokracja. Do roku 1981 obraz znajdował się w Nowym Jorku. Obecnie znajduje się w Muzeum Narodowym Centrum Sztuki Królowej Zofii w Madrycie. Kopia obrazu znajduje się w kwaterze głównej ONZ, by przypominać o okrucieństwach wojny i przestrzegać przed nią. Obraz został zasłonięty na czas I wojny w Zatoce Perskiej. Inna replika znajduje się w mieście Guernica.
https://pl.wikipedia.org/wiki/Guernica_(obraz_Pabla_Picassa) 22 mar 2018, 19:45

7,7 MB
16 maj 18 7:16

Guernica_ (obraz Pabla Picassa)).jpg

Najsłynniejsze obrazy świata
Guernica, Pablo Picasso
Obraz autorstwa hiszpańskiego malarza Pabla PicASSA ZOSTAŁ NAMALOWANY W ROKU 1937. obraz znajduje się w MUZEUM NARODOWYM CENTRUM SZTUKI KRÓLOWEJ ZOFII w MADRYCIE. Wykonany techniką oleju na płótnie. Jego wymiary to 349 cm x 776 cm. Obraz został zamówiony i opłacony przez rząd republikański celem wystawienia go w hiszpańskim pawilonie podczas wystawy swiatowej w 1937 w Paryżu. Jest wyrazem hołdu złożonego baskijskiemu miastu Guernica, które 26 kwietnia 1937 zostało zbombardowane przez niemiecki korpus Legion Condor, wchodzący w skład Luftwaffe. Malowidło przedstawia chaos, śmierć i strach ludzi. Tragedia Guerniki została podkreślona poprzez użytą kolorystykę - czerń, biel i różne odcienie szarości. Cierpienie wyraził artysta poprzez postacie i rekwizyty: szczątki ludzkie, płaczące kobiety, leżącego wojownika.

2,8 MB
16 maj 18 7:05

Girl_with_a_Pearl_Earring.jpg

Najsłynniejsze obrazy świata
Dziewczyna z perłą, Jan Vermeer
Powstał w roku 1664. Nazywany jest często "Mona Lisą Północy". Obraz namalowany jest olejem na płótnie w rozmiarze 44,5 cm x 39 cm. Przedstawiona na obrazie dziewczyna, której tożsamość jest nieznana, sprawia wrażenie jakby odwróciła się na dźwięk znajomego głosu. Jej sylwetka odcina się od czarnego tła. Z czernią kontrastują kolory jej stroju - brąz kubraczka, biel kołnierza oraz błękit i żółć turbana. Turban jest elementem egzotycznym, jednak popularnym w Europie już w XV wieku. W uchu ma zawieszony kolczyk z perłą w kształcie łezki. Obraz jest własnością holenderskiego Muzeum Mauritshuls w Hadze.

391 KB
16 maj 18 6:59

Johannes_Vermeer_(1632-1675)_-_The_Girl_With_The_P earl_Earring_(1665).jpg

Dziewczyna z perłą albo Dziewczyna w perłowych kolczykach – obraz autorstwa holenderskiego malarza Jana Vermeera, uznawany za jeden z najwybitniejszych przykładów XVII-wiecznego malarstwa. Znajduje się obecnie w muzeum Mauritshuis w Hadze; bywa często nazywany Mona Lisą północy lub Holenderską Mona Lisą.

Dzieło jest sygnowane IVMeer, jednak nie jest znana dokładna data jego powstania. Nie ma także pewności co do tego, czy powstał na zamówienie, a jeśli tak, to kto był zleceniodawcą. O ile większość obrazów Vermeera ukazuje postaci w kontekście narracyjnym, o tyle zaledwie kilka dzieł z jego dorobku (w tym Dziewczyna z perłą) pozbawionych jest akcji i wydaje się być portretami. Przedstawiona na obrazie dziewczyna, której tożsamość jest nieznana (może córka malarza, Maria?), sprawia wrażenie jakby odwróciła się na dźwięk znajomego głosu. Jej sylwetka odcina się od czarnego tła. Z czernią kontrastują kolory jej stroju – brąz kubraczka, biel kołnierza oraz błękit i żółć turbana. Turban jest elementem egzotycznym, jednak popularnym w Europie już w XV wieku, czego dowodem jest Mężczyzna w czerwonym turbanie Jana van Eycka. W uchu ma zawieszony kolczyk z perłą w kształcie łezki.
Obraz miał wielu właścicieli. W 1903 roku A. A. Tombe przekazał go muzeum Mauritshuis, gdzie jest do dziś.

W 1937 roku bardzo podobne dzieło zostało przekazane przez jednego z kolekcjonerów do National Gallery of Art w Waszyngtonie, przyjmuje się jednak, że jest to dwudziestowieczny falsyfikat.
https://pl.wikipedia.org/wiki/Dziewczyna_z_perłą 18 sty 2018, 13:40
*
Dziewczyna z perłą albo Dziewczyna w perłowych kolczykach – obraz autorstwa holenderskiego malarza Jana Vermeera, uznawany za jeden z najwybitniejszych przykładów XVII-wiecznego malarstwa. Wikipedia
Autor: Jan Vermeer
Wymiary: 44 cm x 39 cm
Lokalizacja: Mauritshuis
Okres: Złoty wiek Holandii
Data stworzenia: 1665
Materiał: Farba olejna

Dodaj plik

Pobierz folder
Zachomikuj folder

10 plików
21,94 MB

bezpośredni link do folderu

Chomikowe rozmowy

ROZWAZNA12 napisano 16.06.2024 10:06

Deebra napisano 18.06.2024 11:42

Spoczywaj w pokoju Pana

Gienia216 napisano 21.06.2024 12:32

Spoczywaj w pokoju Zbyszku .

Eliza_n napisano 21.06.2024 15:35

⛵🍨😍 W I T A M ⛵🍨😍 Gdy Jesteś świat się śmieje, słońce świeci, wiatr nie wieje i przy Tobie wciąż jest lato PRZYJACIELU... DZIĘKUJĘ CI ZA TO!♥ Z netu

DZIĘKUJE ZA PAMIĘĆ 😍 POZDRAWIAM I BUZIACZKI ZOSTAWIAM😍 _SUPER WEEKENDU ŻYCZĘ 😍 __ZBYSZKU Ela

SERENA60 napisano 22.06.2024 06:20

serduszko_55 napisano 23.06.2024 12:35

SPOCZYWAJ W POKOJU!!!

SYREN__KA napisano 24.06.2024 09:22

Blondynka1963 napisano 25.06.2024 04:42

☀️ WITAM CIĘ SERDECZNIE ❤️Gdy słońce rozdziera niebo..cisza zanika wśród porannej pieśni..cienie żyją jeszcze godzinę..dopóki nie unicestwią je chmury..czekają z niewidzialną cierpliwością..by nasza gwiazda rozbłysła jeszcze raz..drapieżnik krąży w powietrzu.. inny drapieżnik śpi w wysokiej trawie..to jest jak polowanie ciągle musimy być..czujni goniąc pragnienia ścigając ideały..gonimy za tym czego nie znamy..to w co wierzymy po drugiej stronie marzeń..

Przyszłam tu życzyć miłego Dnia.. By zawsze słonko promyczki słało, a i powodów do smuteczków było mało.

okular_nica78 napisano 25.06.2024 20:13

https://megadrive.pl/user-file/hrnapvxtmatvow0jkju5

OD-NOWA napisano 26.06.2024 18:54

. ◦◦*हैஞहै◦ ◦* Patrzę na płomień tlący się w zniczu Smutek i żal się we mnie budzi. Spoglądam w niebo i zadaję pytanie ” Dlaczego Boże , zabierasz dobrych ludzi ?:◦◦*हैஞहै◦ ◦* ” Zabierasz tych, co mają serca szlachetne . A ci bez niego po ziemi stąpają ,◦◦ ◦◦*हैஞहै◦ ◦*

Musisz się zalogować by móc dodawać nowe wiadomości do tego Chomika.