Gorzki ryż (Riso amaro), 1949, reż. Giuseppe De Santis, lektor PL.avi

zhyvilla / Galeria / Gorzki ryż (Riso amaro), 1949, reż. Giuseppe De Santis, lektor PL.avi

Download: Gorzki ryż (Riso amaro), 1949, reż. Giuseppe De Santis, lektor PL.avi

Pobierz plik

2,04 GB

Czas trwania: 109 min

"Gorzki ryż" (Riso amaro), 1949, reż. Giuseppe De Santis, wyst.: Vittorio Gassman, Doris Dowling, Silvana Mangano i in. Muzyka: Goffredo Petrassi. Film uzyskał nominację do Grand Prize Cannes Film Festival 1949 i nominację do Oscara 1951.

Włochy po II wojnie światowej, panują nędza i bezrobocie. Film przedstawia historię wiejskich proletariuszek, bardzo ciężko pracujących na plantacjach ryżu w Lombardii.
Na rozległych plantacjach ryżu co roku w porze jego sadzenia zatrudniało się tysiące młodych kobiet. Do jednej z plantacji trafiają bohaterowie filmu, Francesca i Walter, pragnący się tu ukryć przed ścigającą ich za kradzież policją. Jedna z pracownic odkrywa ich tajemnicę i donosi o wszystkim swemu adoratorowi, sierżantowi. To zawiązuje akcję filmu, pełnego dramatycznych i zaskakujących zwrotów sytuacji.

Wątek kryminalny (kradzież diamentów) jest pretekstem dla ideologicznej wymowy filmu. W postać wiodącą - Silvanę, wcieliła się Silvana Mangano. Aktorka wprowadziła do filmu dużą dozę sex appealu i erotyzmu. Obraz cieszył się ogromnym powodzeniem u publiczności, gdyż De Santis zgrabnie połączył elementy komercyjne z neorealistyczną scenerią filmu i obserwacją codziennego życia.

Komentarze:

Nie ma jeszcze żadnego komentarza. Dodaj go jako pierwszy!

Aby dodawać komentarze musisz się zalogować

zhyvilla

Idź do chomika

Inne foldery z plikami do pobrania

Philippe Noiret i Salvatore Cascio w "Cinema Paradiso" w reż. Giuseppe Tornatore (1988)

obrazek

Inne pliki do pobrania z tego chomika

Paryski listonosz (L'impossible Monsieur Pipelet), 195....mp4

Paryski listonosz Limpossible Monsieur Pipelet, 1955, reż. Andr Hunebelle, lektor PL.mp4

oglądaj online

"Paryski listonosz" (L'impossible Monsieur Pipelet), 195 ...

"Paryski listonosz" (L'impossible Monsieur Pipelet), 1955, reż. André Hunebelle, wyst.: Michel Simon, Etchika Choureau, Mischa Auer, Louis de Funès, Noël Roquevert i in. Scenariusz: Jean Halain. Muzyka: Jean Marion. Maurice Martin (Michel Simon) jest dozorcą w paryskiej kamienicy, nie jest zadowolony, że jego córka Jacqueline związany jest z George Richet synem właściciela. Biorąc pod uwagę, odmowę rodziców do wyrażenia zgody na ich ślub, młodzi ludzie decydują się uciekać. Zdjęcia do filmu nakręcono w Paryżu (Francja).

Aniołki Charliego (Charlie's Angels), 1976, reż. John ....avi

"Aniołki Charliego" (Charlie's Angels), 1976, reż. John ...

"Aniołki Charliego" (Charlie's Angels), 1976, reż. John Llewellyn Moxey, wyst.: Kate Jackson, Farrah Fawcett, Jaclyn Smith, Tommy Lee Jones, David Doyle, John Forsythe (głos Charlesa Townsenda) i in. Scenariusz: Ivan Goff, Ben Roberts. Muzyka: Jack Elliott, Allyn Ferguson. To pierwszy, pilotażowy odcinek jednego z najpopularniejszych seriali telewizyjnych w historii, który bił rekordy powodzenia w drugiej połowie lat 70. Pomysłodawcami tego serialu byli: Aaron Spelling i Leonard Goldberg. Serial kręcono w latach 1976-1981 (przez 5 sezonów). W tym czasie zrealizowano 115 odcinków po około 50 minut każdy. Jego fabuła opierała się na niezwykle prostym i zarazem odważnym założeniu: trzy atrakcyjne dziewczyny walczą z przestępcami. Aniołki propagowały obraz kobiety nie tylko inteligentnej, silnej, zdecydowanej i samowystarczalnej, ale także fizycznie sprawnej, a nawet agresywnej, umiejącej obchodzić się z bronią. Właścicielem agencji detektywistycznej, w której pracują aniołki jest tajemniczy milioner, Charlie Townsend, nigdy nie poznany przez nie osobiście. Znają jedynie jego głos, którego użyczył postaci John Forsythe (znany jako Blake Carrington z serialu ABC Dynastia). Niezmiennie towarzyszy dziewczętom w ich misjach i koordynuje prace dobroduszny mężczyzna w średnim wieku John Bosley, którego zagrał David Doyle. Walorem serialu były fryzury lat 70., pozostające w nieustających łaskach dyktatorów mody – włos długi, cieniowany, długa także grzywka, a wszystko modelowane na szczotce w kierunku od twarzy, w Polsce zwana fryzurą 'na małpę'. Do tego spodnie tzw. dzwony, kozaki i pulowery.

20 000 mil podmorskiej żeglugi (20,000 Leagues Under ....avi

"20 000 mil podmorskiej żeglugi" (20,000 Leagues Under ...

"20 000 mil podmorskiej żeglugi" (20,000 Leagues Under the Sea), 1954, reż. Richard Fleischer, wyst.: Kirk Douglas, James Mason, Paul Lukas, Peter Lorre i in. Scenariusz na podst. powieści Juliusza Verne'a "Dwadzieścia tysięcy mil podmorskiej żeglugi" (Vingt mille lieues sous les mers) 1869–1870. 2. część 'trylogii vernowskiej'. Film otrzymał 2 Oscary, 1955. Schyłek XIX wieku. Pewnego lata pojawiły się niepokojące plotki o przerażającym potworze morskim; wiele statków zostało uszkodzonych, lub uległo zatopieniu przez nieznany obiekt pływający. Profesor Pierre Arronax (Paul Lukas) z Muzeum Oceanografii w Paryżu wraz ze swoim oddanym lokajem – Conseilem (Peter Lorre) otrzymują od rządu Stanów Zjednoczonych propozycję podróży na okręcie wojennym do Sajgonu w celu potwierdzenia bądź zaprzeczenia istnienia potwora. Obaj panowie zgadzają się i wypływają w rejs. na pokładzie statku poznają Kanadyjczyka - Ned Landa (Kirk Douglas) - harpunnika, człowieka gwałtownego i lekkomyślnego - lecz zarazem o wielkim sercu i odwadze.

Jesteśmy kobietami (Siamo donne), 1953, reż. Roberto R....avi

"Jesteśmy kobietami" (Siamo donne), 1953, reż. Roberto R ...

"Jesteśmy kobietami" (Siamo donne), 1953, reż. Roberto Rossellini, Luchino Visconti, Luigi Zampa, Alfredo Guarnini, Gianni Franciolini, wyst.: Ingrid Bergman, Anna Magnani, Isa Miranda, Alida Valli i in. Scenariusz: Gianni Franciolini, Alfredo Guarnini, Roberto Rossellini, Luchino Visconti, Luigi Zampa. Muzyka: Alessandro Cicognini. Składający się z pięciu nowel film wykorzystuje pomysł stworzenia obrazu współczesnej kobiety przez wykorzystanie autentycznych epizodów z życia znanych aktorek. W noweli I, stanowiącej prolog filmu, w wytwórni Titanus odbywa się konkurs urody i talentów, mający w drodze wielu eliminacji wyłonić tę jedną, dziewczynę mającą szansę zostać aktorką. Ostatecznie zostały wybrane dwie. Grają je aktorki, które rzeczywiście w ten sposób debiutowały na ekranie. W noweli II Alida Valli przyjmuje zaproszenie na wieczór zaręczynowy swojej masażystki. W noweli III Ingrid Bergman, będąca już żoną Roberto Rosselliniego, opowiada o kłopotach, jakie miała w nowo nabytej willi pod Rzymem. W noweli IV Isa Miranda mówi o życiu całkowicie wypełnionym pracą zawodową i uświadomieniu sobie swojej samotności i tęsknoty za macierzyństwem po tym, jak pomogła chłopcu rannemu w wypadku i poznała jego rodzeństwo. W noweli V Anna Magnani opowiada o swojej kłótni z taksówkarzem w czasach, kiedy nie była jeszcze znaną aktorką, ale - jak sama określa - szansonistką estradową. Widzowie mają okazję posłuchać, jak śpiewa wielka aktorka. [Filmoteka Narodowa] Film nakręcono w Rzymie (Włochy). Napisy PL tłumaczone komputerowo.

Oto jest głowa zdrajcy (A Man for All Seasons), 1966, ....avi

Oto jest głowa zdrajcy (A Man for All Seasons), 1966, re ...

Oto jest głowa zdrajcy (A Man for All Seasons), 1966, reż. Fred Zinnemann, wyst.: Paul Scofield, Wendy Hiller, Robert Shaw, Orson Welles, Susannah York, Nigel Davenport, John Hurt, Vanessa Redgrave i in. Scenariusz na podst. dramatu Roberta Bolta. Muzyka: Georges Delerue. 6 Oscarów 1967 + deszcz innych nagród. Sztuka Roberta Bolta, na podstawie której powstał film, opowiada słynną i popularną w literaturze historię króla Henryka VIII (Robert Shaw) i jego konfliktu z kanclerzem Tomaszem More'm (Paul Scofield). Panujący w XVI wieku angielski monarcha zapragnął porzucić swoją prawowitą żonę, królową Katarzynę i poślubić Annę Boleyn. W świetle prawa nie mógł jednak uzyskać rozwodu, a papież nie chciał unieważnić jego związku z Katarzyną. Henryk zerwał więc z Watykanem, sam ogłosił się głową kościoła w Anglii i oczywiście udzielił sobie rozwodu. Bezwzględnie tępiący swoich przeciwników władca mógł robić, co chciał, ale to mu nie wystarczało. Pragnął jeszcze moralnej aprobaty najbardziej szanowanego człowieka w Królestwie, znanego z uczciwości kanclerza Tomasza More'a. I tu napotkał na niespodziewany opór. More, pobożny katolik i skrupulatny prawnik nie mógł zaakceptować wystąpienia przeciw papieżowi ani nowego, nielegalnego małżeństwa króla. Nie chciał także otwarcie buntować się przeciw swemu monarsze. Złożył więc urząd i wycofał się z życia publicznego. Zachował jednak autorytet; milczenie Tomasza More'a powszechnie odczytywane było jako nieme oskarżenie rzucone w twarz Henrykowi. Król wpadł we wściekłość i postawił byłego kanclerza przed ostatecznym wyborem: publiczne poparcie albo topór kata. Jak wiadomo nieustępliwy More wybrał to drugie. FRED ZINNEMANN pokazał spór między Henrykiem VIII i Tomaszem More'm jako uniwersalny dramat moralny - konflikt władzy i prawa, siły i zasad. Reżyser wrócił w pewnym sensie do tematu, który podjął w słynnym westernie "W samo południe" - pokazał jednostkę, która w imię swoich ideałów zdobywa się na ostateczne poświęcenie, przełamuje swój strach i na przekór wszystkiemu występuje samotnie przeciw niesprawiedliwości i przemocy. Szefowie wytwórni Columbia nie podejrzewali, że historyczny dramat "Oto jest głowa zdrajcy" może zainteresować szerszą publiczność. Zostawili więc Zinnemannowi zupełnie wolną rękę, pod warunkiem, że nie przekroczy skromnego budżetu. Doświadczony hollywoodzki mistrz ("W samo południe", "Stąd do wieczności") wykorzystał okazję i stworzył dzieło wybitne. Producenci nie posiadali się ze zdumienia, kiedy "Oto jest głowa zdrajcy" odniósł spektakularny sukces komercyjny, a potem rozbił bank z nagrodami. Film otrzymał 6 Oscarów, w tym najbardziej prestiżowe za scenariusz, reżyserię i najlepszą produkcję, zdobył najważniejsze Złote Globy oraz nagrody brytyjskiego przemysłu filmowego BAFTA w niemal wszystkich kategoriach.

Pustelnia parmeńska (La Chartreuse de Parme), 1948, re....avi

"Pustelnia parmeńska" (La Chartreuse de Parme), 1948, re ...

"Pustelnia parmeńska" (La Chartreuse de Parme), 1948, reż. Christian-Jaque, wyst.: Gérard Philipe, María Casares, Renée Faure, Lucien Coëdel, Louis Seigner, Louis Salou, Albert Rémy i in. Scenariusz na podst. powieści Stendhal'a "Pustelnia parmeńska" (La Chartreuse de Parme) (1839). Muzyka: Renzo Rossellini. Nagroda: Locarno International Film Festival 1948. W powieści tej Stendhal opowiada dzieje markiza Fabrycego del Dongo - młodszego syna mediolańskiego arystokraty i bogacza, który powraca do Parmy po studiach w Neapolu. Fabrycy, nie mogąc znaleźć w rodzinnym domu szczęścia i miłości, ucieka z Italii i przyłącza się do armii Napoleona (wątek autobiograficzny). Bierze udział w bitwie pod Waterloo. Po powrocie przybywa do swej ukochanej ciotki Giny Sanseverina, do Parmy i decyduje się na wybór kariery duchownej. Ciotka, księżna Gina de San Severina powoli zakochuje się w siostrzeńcu i poruszając się umiejętnie w świecie dworskich intryg dba o szczęście Nie przeszkadza mu to utrzymywać miłosnych stosunków z aktorką Mariettą. Zazdrosny o nią, zabija jej admiratora i musi uciekać z Parmy. Przez jakiś czas przebywa w Bolonii, a kiedy w końcu w tajemnicy wraca do miasta, zostaje zdekonspirowany i uwięziony w wieży Farnese. Tam zakochuje się w Klelii Conti, córce komendanta więzienia. Ta pomaga mu w ucieczce, ale dręczona wyrzutami sumienia ślubuje Bogu, że już nigdy więcej go nie zobaczy, po czym wychodzi za innego. Fabrycy tymczasem zostaje arcybiskupem Parmy. Po latach tłumione uczucie pomiędzy nimi wybucha na nowo, jednak aby nie złamać przysięgi, kochankowie spotykają się tylko nocą. Z tego burzliwego związku przychodzi na świat syn, który wkrótce umiera. Załamana Klelia, przekonana, że to kara boża, umiera niedługo po nim. Fabrycy, zrozpaczony po utracie ukochanej i dziecka, rezygnuje ze stanowiska i zamyka się w pustelni. Umiera w opinii świętości. Zdjęcia do filmu powstawały w Como, Mediolane i Rzymie (Włochy).

Nie oglądaj się teraz (Don't Look Now), 1973, reż. Nic....avi

"Nie oglądaj się teraz" (Don't Look Now), 1973, reż. Nic ...

"Nie oglądaj się teraz" (Don't Look Now), 1973, reż. Nicolas Roeg, wyst.: Julie Christie, Donald Sutherland, Hilary Mason i in. Scenariusz na podst. opowiadania Daphne Du Maurier. Muzyka: Pino Donaggio. Film otrzymał nagrodę BAFTA Film Awards 1974. Po tragicznej śmierci córki, małżeństwo Anglików John (Donald Sutherland) i Laura Baxter (Julie Christie) przeprowadza się do Wenecji, gdzie John ma pracować przy konserwacji zabytkowego kościoła. Pewnego dnia spotykają dwie starsze panie, Heather (Hilary Mason) i jej siostrę Wendy (Clelia Matania). Heather twierdzi, że jest wróżką i że widzi ducha zmarłej córki Baxterów. Dziewczynka utonęła niedługo wcześniej. Laura jest zaintrygowana, a John - obojętny. Jednakże sam miewa wizje, w których widzi córkę spacerującą po ulicy w czerwonym płaszczu lub też żonę wraz z poznanymi staruszkami na czarnej, żałobnej gondoli.

Yankee Doodle Dandy, 1942, reż. Michael Curtiz, lektor PL.avi

"Yankee Doodle Dandy", 1942, reż. Michael Curtiz, wyst.: ...

"Yankee Doodle Dandy", 1942, reż. Michael Curtiz, wyst.: James Cagney, Joan Leslie, Walter Huston i in. Muzyka: George M. Cohan, ray Heindorf, Heinz Roemheld. Film otrzymał 3 Oscary 1943. Portret kompozytora, śpiewaka i tancerza George'a M. Cohana w konwencji musicalu. Przedstawiona została jego kariera już od wczesnych lat dzieciństwa jak zabawiał rodzinę, do jego wielkiego powrotu, kiedy otrzymał specjalny medal od prezydenta za produkcję, reżyserię i występowanie w swoich własnych musicalach, do których komponował znakomite piosenki.

Skamieniały las (The Petrified Forest), Film-Noir 1936....avi

Skamieniały las The Petrified Forest, Film-Noir 1936, reż. Archie Mayo, lektor PL.avi

"Skamieniały las" (The Petrified Forest), 1936, reż. Arc ...

"Skamieniały las" (The Petrified Forest), 1936, reż. Archie Mayo, wyzt.: Leslie Howard, Humphrey Bogart, Bette Davis i in. Scenariusz na podst. sztuki Roberta E. Sherwooda. Muzyka: Bernhard Kaun. Dzień z życia mieszkańców stacji benzynowej, położonej na arizońskiej równinie. Corka właściciela- Gabby, znudzona monotonnym życiem, poznaje pisarza- włóczęgę- Alana Squiera i postanawia z nim uciec. Bezwzględny gangster Duke Mantee terroryzuje przypadkowych turystów, którzy zatrzymali się w przydrożnej gospodzie. Wśród uwięzionych znajduje się pisarz Alan. Mężczyzna zleca przestępcy swoje zabicie, aby jego narzeczonej wypłacono polisę ubezpieczeniową. Alan zawiera z nim taki układ, który pozwoli jego ukochanej porzucić dotychczasowy tryb życia i spełnić największe marzenie- odwiedzić Paryż.

Sommersby, 1993, reż. Jon Amiel, lektor PL.avi

"Sommersby", 1993, reż. Jon Amiel, wyst.: Richard Gere, ...

"Sommersby", 1993, reż. Jon Amiel, wyst.: Richard Gere, Jodie Foster, Lanny Flaherty, Bill Pullman i in. Scenariusz na podst. powieści Janet Lewis "The Wife of Martin Guerre" ("Żona Martina Guerre"). Muzyka: Danny Elfman. Nagrody: Spur Award Western Writers of America 1994, Golden Screen, Germany 1994. "Sommersby", nakręcony wyraźnie pod wpływem amerykańskiej mody na remake'i (zwłaszcza francuskich produkcji) opowiada historię przedziwnego romansu, który wzruszał francuskich widzów - dzięki filmowi "Powrót Martina Guerre" - już na początku lat 80. Mimo że scenariusze obu kinowych produkcji oparte były na powieści Janet Lewis "The Wife of Martin Guerre" ("Żona Martina Guerre") filmy te, co widać choćby w tytułach, koncentrowały się na postaciach mężczyzn. Jak ważną rolę w tych "męskich" opowieściach pełnią jednak kobiety dowodzą aktorki - Nathalie Baye w wersji francuskiej i Jodie Foster w amerykańskiej. Dzięki nim historiom mężczyzn szukających swojego miejsca na ziemi przyglądamy się z punktu widzenia płci pięknej, ale też łatwo odnajdujemy w nich rys uniwersalny - próbę dyskretnego sportretowania rozkwitającej na nowo miłości między dobrze znającymi się ludźmi. Miłość ta rodzi się na południu Ameryki dwa lata po wojnie secesyjnej. Do małego miasteczka Vine Hill wraca Jack Sommersby (Richard Gere), miejscowy hulaka i arogant, znęcający się nad żoną i dający się we znaki sąsiadom. Niespodziewany powrót (Jack został już uznany za martwego) niepokoi zwłaszcza jego żonę Laurel (Jodie Foster), która zdążyła przyzwyczaić się do statusu wdowy i właśnie miała zaręczyć się ze swoim sąsiadem Orinem (Bill Pullman). Smutek kobiety nie trwa jednak długo - okazuje się, że Jack na wojnie zmienił się nie do poznania. Teraz - o dziwo - jest czuły dla żony, otacza ją miłością i szacunkiem, a w dodatku chętnie służy pomocą mieszkańcom wyniszczonego przez wojnę Vine Hill. Laurel patrzy na niego coraz łaskawiej, natomiast sąsiedzi - coraz bardziej podejrzliwie. Zwłaszcza, że pojawiają się znaczące tropy sugerujące, że "nowy" Jack Sommersby nie jest tym, za kogo się podaje... Rozgrywający się na kilku płaszczyznach obraz JONA AMIELA to w gruncie rzeczy film o ukrytych pragnieniach. Kieruje się nimi zachwycona cudownie odmienionym mężem Laurel, świadomie pozwalająca się oszukiwać, ale i Jack, który wierzy, że może wejść w czyjąś skórę i zacząć w ten sposób nowe życie. I właśnie niewypowiedziane pragnienia okazują się w "Sommersbym" ważniejsze niż prawda - w obliczu niebezpieczeństwa bohaterowie odważą się ich bronić nawet z poświęceniem życia.

więcej plików z tego folderu...

Zgłoś jeśli naruszono regulamin