10 Rillington Place (Richard Fleischer, 1971).srt

Richard Fleischer Richard O. Fleischer (8 de diciembre de 1916, Brooklyn, Nueva York-25 de marzo de 2006, Los Ángeles, California), fue un director y productor de cine estadounidense. Dirigió numerosos filmes de éxito de taquilla. Una de sus características fue su versatilidad para tratar distintos géneros cinematográficos.

Fue hijo del animador Max Fleischer, creador de Betty Boop. Estudió interpretación en la Universidad de Yale después de abandonar una primera opción de convertirse en psicólogo.

Su gran oportunidad llegó en 1942 cuando los estudios de la RKO lo escogieron para dirigir una serie de documentales y películas animadas mudas a las que llamó Flicker Flashbacks.

En 1946, debutó como director de cine con Hija del Divorcio. Poco después ganó un Óscar como productor de Design for Death, codirigido con Theodor Geisel, sobre la influencia cultural del Imperio japonés durante la Segunda Guerra Mundial. Después llegarían Acusado a traición (1949), de intriga bélica (el protagonista sabe que va a ser juzgado militarmente por haber traicionado a sus compañeros en un campo de concentración japonés y busca pruebas de su inocencia); y, enseguida, el famoso Asalto al coche blindado (1950), film de acción trepidante de poco más de una hora en la que falla un atraco bien planeado, pero muere uno de los ladrones y un policía, lo que dará origen a una persecución implacable. En 1952, hace Testigo accidental, sobre la mafia y sus esfuerzos por evitar la comparecencia de un testigo en un juicio en Los Ángeles.

En 1954, sería elegido por Walt Disney para dirigir la versión cinematográfica de 20.000 leguas de viaje submarino, la cual sería uno de sus mayores éxitos en taquilla.

Trabajó el cine de aventuras y épico en Los vikingos (1958), y el género policial y sicológico en Impulso criminal (Compulsion) (1959), con Orson Welles, y en la que dos jóvenes de clase alta cometen un asesinato presuntamente perfecto sólo por realizar un crimen.

En la década de 1960, dirigió Crack in the Mirror (1960); Barrabás (1962), basada en la novela histórica de Pär Lagerkvist; el film de ciencia ficción Viaje alucinante (1966), sobre un científico que crea una fórmula para reducir al ser humano a un tamaño microscópico, con sus secuelas aventurescas; el musical Dr. Dolittle (1967); la película de suspense El estrangulador de Boston (1968), basada en hechos reales (trece crímenes realizados por un fontanero de vida normal, entre 1962 y 1964), y otra de género épico Che! (1969).

En la década de 1970, realizó filmes de varios géneros: de guerra, Tora! Tora! Tora! (1970); de intriga, El estrangulador de Rillington Place (1971); de género policial, Los nuevos centuriones (1972); de ciencia ficción, Cuando el destino nos alcance(1973); de género policial, Mr. Majestyk (1974), y Mandingo (1975), donde reflejaba la realidad del Sur de los Estados Unidos en la década de 1840.

En la década de 1980, realizó Conan el Destructor (1984).

Dirigió a numerosos y afamados actores durante las décadas de 1950, 1960 y 1970, entre los cuales se cuentan Lloyd Bridges, Charles Boyer, Gig Young, James Mason, Peter Lorre, Victor Mature, Richard Egan, Ray Milland, Joan Collins, Robert Mitchum, Robert Wagner, Broderick Crawford, Kirk Douglas, Tony Curtis, Ernest Borgnine, Orson Welles, Dean Stockwell, Bradford Dillman, E. G. Marshall, Don Murray, Lee Remick, Stuart Whitman, Stephen Boyd, Juliette Gréco, Anthony Quinn, Silvana Mangano, Arthur Kennedy, Katy Jurado, Harry Andrews, Vittorio Gassman, Jack Palance, Donald Pleasence, Raquel Welch, Edmond O'Brien, Rex Harrison, Henry Fonda, Omar Sharif, Martin Balsam, Joseph Cotten, James Whitmore, John Hurt, Mia Farrow, Charlton Heston, Lee Marvin, Charles Bronson, Glenda Jackson, Oliver Reed, Peter Ustinov y Michael Caine, lo que lo señala como un director estrella.

Escribió su autobiografía en 1993 con el título Just Tell Me When to Cry ,donde describió las dificultades que tuvo con actores, guionistas y productores. Aunque de estilo anecdótico y humorístico, actores como Charlton Heston lo nombraron como uno de los libros de referencia para saber cómo funciona por dentro la industria del cine estadounidense.

Fue jefe de los Fleischer Studios, heredados de su padre, que poseen los derechos de Betty Boop y Koko the Clown. En junio de 2005, realizó todavía el documental Out of the Inkwell: Max Fleischer and the Animation Revolution, donde se comenta la labor de su padre.

Tras sufrir una corta enfermedad, falleció un año después, a los 89 años de edad. wiki

Director (61 credits)
1989 Call from Space (Short)
1987 Pasta gansa
1985 El guerrero rojo
1984 Conan, el destructor
1983 El pozo del infierno
1983 El hombre más duro (as Richard O. Fleischer)
1980 El cantor de Jazz
1979 Ashanti
1977 El príncipe y el mendigo
1976 Sara
1975 Mandingo
1974 Mr. Majestyk
1974 Tres forajidos y un pistolero
1973 El Don ha muerto
1973 Soylent Green: Cuando el destino nos alcance
1972 Los nuevos centuriones
1971 Terror ciego
1971 Fuga sin fin
1971 El estrangulador de Rillington Place
1970 Tora! Tora! Tora!
1969 Che!
1968 El estrangulador de Boston
1967 El extravagante doctor Dolittle
1967 Think Twentieth (Documentary short)
1966 Viaje alucinante
1961 Barrabás
1961 La gran apuesta
1960 Una grieta en el espejo
1959 Duelo en el barro
1959 Impulso criminal
1958 Los vikingos
1956 Los diablos del Pacífico
1956 Bandido
1955 La muchacha del trapecio rojo
1955 Sábado trágico
1954 20.000 leguas de viaje submarino
1953 Arena
1952 The Happy Time
1952 Testigo accidental
1951 Las fronteras del crimen (uncredited)
1950 Asalto al coche blindado
1949 Atrapado
1949 Make Mine Laughs (as Richard O. Fleischer)
1949 Ven tras de mi (as Richard O. Fleischer)
1949 The Clay Pigeon (as Richard O. Fleischer)
1948 Bodyguard
1948 So This Is New York (as Richard O. Fleischer)
1947 Banjo (as Richard O. Fleischer)
1947 Mr. Bell (Short) (as Richard O. Fleischer)
1946 Hija del divorcio (as Richard O. Fleischer)
1944 Memo for Joe (Short documentary)
1943-1948 Flicker Flashbacks No. 1- No. 7, Series 1 (Shorts)
IMDB

Enlaces completados:
OK 10 Rillington Place (Richard Fleischer, 1971) [ARSENEVICH]
OK 20,000 Leagues Under the Sea (Richard Fleischer, 1954)
OK Arena (Richard Fleischer, 1953)
OK Armored Car Robbery (Richard Fleischer, 1950)
OK Barabba (Richard Fleischer, 1961)
OK Between Heaven and Hell (Richard Fleischer, 1956)
OK Blind terror (Richard Fleischer, 1971)
OK Bodyguard (Richard Fleischer, 1948)
OK Che! (Richard Fleischer, 1969)
OK Child of Divorce (Richard Fleischer, 1946)
OK Compulsion (Richard Fleischer, 1959)
OK Crack in the Mirror (Richard Fleischer, 1960)
OK Doctor Dolittle (Richard Fleischer, 1967)
OK Fantastic Voyage (Richard Fleischer, 1966)
OK Follow Me Quietly (Richard Fleischer & Anthony Mann, 1949)
OK Mandingo (Richard Fleischer, 1975)
OK Mr. Majestyk (Richard Fleischer, 1974)
OK Soylent Green (Richard Fleischer, 1973)
OK The Big Gamble (Richard Fleischer, 1961)
OK The Boston Strangler (Richard Fleischer, 1968)
OK The Clay Pigeon (Richard Fleischer, 1949)
OK The Don is Dead (Richard Fleischer, 1973)
OK The Girl in the Red Velvet Swing (Richard Fleischer, 1955)
OK The Jazz Singer (Richard Fleischer, 1980)
OK The Last Run (Richard Fleischer, 1971)
OK The Narrow Margin (Richard Fleischer, 1952)
OK The New Centurions (Richard Fleischer, 1972)
OK The Prince and the Pauper (Richard Fleischer, 1977)
OK The Spikes Gang (Richard Fleischer, 1974)
OK The Vikings (Richard Fleischer, 1958)
OK These Thousand Hills (Richard Fleischer, 1959)
OK Tora! Tora! Tora! (VV. DD., 1970)
OK Trapped (Richard Fleischer, 1949)
OK Violent Saturday (Richard Fleischer, 1955)