A-135946-1319377360.jpeg
-
1970 - Joe Cocker – Joe Cocker -
1970 - Joe Cocker – Mad Dogs & Englishmen -
1973 - Joe Cocker – Something To Say -
1975 - Joe Cocker – Jamaica Say You Will -
1976 - Joe Cocker – Stingray -
1978 - Joe Cocker – Luxury You Can Afford -
1982 - Joe Cocker – Sheffield Steel -
1984 - Joe Cocker – Civilized Man -
1986 - Joe Cocker – Cocker -
1986 - Joe Cocker – The Collection -
1987 - Joe Cocker – Unchain My Heart -
1989 - Joe Cocker – One Night Of Sin -
1990 - Joe Cocker – Joe Cocker Live -
1991 - Joe Cocker – Night Calls -
1992 - Joe Cocker – The Best Of Joe Cocker -
1994 - Joe Cocker – Have A Little Faith -
1995 - Joe Cocker - The Essential -
1996 - Celtic Nights -
1996 - Joe Cocker – Organic -
1996 - Return of the Guardians -
1997 - Joe Cocker – Across From Midnight -
1997 - Joe Cocker - Famous -
1997 - Joe Cocker - On Air CD -
1998 - Joe Cocker - Gold -
1998 - Joe Cocker – Greatest Hits -
1999 - Joe Cocker – No Ordinary World -
1999 - Troika (David Arkenstone) - Faeries -
2000 - Joe Cocker – Hit Collection 2000 -
2000 - Troika (David Arkenstone) - Shaman -
2001 - Aquaria - A Liquid Blue Trancescape -
2001 - Joe Cocker – Joe Cocker! -
2001 - The Healing Spirit -
2002 - Aquaria-2 - Jewel In The Sun -
2002 - Joe Cocker – Respect Yourself -
2003 - Joe Cocker – Greatest Love Songs -
2004 - Joe Cocker – Heart & Soul -
2006 - Joe Cocker – Gold -
2007 - Joe Cocker - Classic Cocker -
2007 - Joe Cocker – Hymn For My Soul -
2008 - Joe Cocker – Greatest Hits -
2010 - Joe Cocker – Hard Knocks -
2013 - Joe Cocker – Fire It Up Live -
Belfer -
CD 1 -
CD 2 -
CD1 -
CD2 -
CD3 -
CD4 -
Joe Cocker
Muzyk był jednym z siedmiorga dzieci swoich rodziców. Jego młodszy brat, Tommy, również z sukcesami działał na scenie country. J. R. najbardziej spośród swojego rodzeństwa czuł się związany z dwa lata starszym Jackiem. Pewnego dnia Jack wpadł pod piłę maszynową, przy której pracował. Przecięła go niemal w pół, lecz cierpiał jeszcze przez tydzień, zanim odszedł. To wydarzenie wywarło na muzyku ogromny wpływ i było często poruszanym motywem w jego twórczości, podobnie jak ciężka sytuacja materialna rodziny.
Najwcześniejsze muzyczne inspiracje artysty to muzyka gospel oraz folkowe utwory irlandzkie, których słuchał w popularnym programie radiowym Dennisa Daya. Johnny nie zdążył jednak rozpocząć wcześnie swojej kariery, ponieważ do domu państwa Cashów przyszło powołanie do armii. Po przebyciu szkolenia oraz służbie w roli operatora w 1954 roku zakończył służbę.
Jeszcze w trakcie pobytu w lotnictwie wojskowym poznał Vivian Liberto, z którą wkrótce po zakończeniu służby wziął ślub. Mieli cztery córki (Rosanne, Kathy, Cindy, Tara), ale problemy alkoholowe i narkotykowe muzyka, ciągłe trasy koncertowe i romanse z innymi kobietami doprowadziły w 1966 roku do rozwodu. Kolejną kobietą w życiu Casha, która długo nie godziła się zalegalizować ich związku, była piosenkarka country – June Carter. Zaczęli się spotykać dwa lata po rozwodzie J. R. z Vivian. June urodziła Johnny’emu pierwszego syna, a także był współautorką kilku jego hitów, w tym słynnego „Ring of Fire”. Zmarła w 2003 roku.
W 1954 roku Johnny i Vivian przenieśli się do Memphis, w Tennessee, gdzie artysta grywał nocami po barach wraz z gitarzystą Lutherem Perkinsem oraz gitarzystą Marshallem Grantem. Ubiegał się także o kontrakt z Sun Records prezentując swoje umiejętności w repertuarze gospel. Sam Phillips, który go przesłuchiwał, stwierdził, że te utwory nie mają potencjału marketingowego i odesłał go z kwitkiem, przykazując wrócić, gdy skomponuje cokolwiek, co będzie miało szansę się sprzedać. Ostatecznie przekonał do siebie producenta bardziej żywiołowymi i entuzjastycznymi nagraniami, typowymi dla jego wczesnej twórczości. Pierwsze single wydane dla Sun Records to „Hey Porter” oraz „Cry Cry Cry”, które wypuszczone w 1995 roku odniosły umiarkowany sukces. Jednak już następne utwory uświadomiły wszystkim, że mają przed sobą artystę nieprzeciętnego. „Folsom Prison Blues” dotarł do pierwszej piątki country charts, a jego następca, „I Walked the Line”, przebojem wdarł się na sam szczyt listy coutry oraz do pierwszej dwudziestki listy Pop.
W 1957 roku J. R. został pierwszym artystą Sun Records, który nagrał pełen album. Mimo to muzyk nie był zadowolony ze współpracy z małą wytwórnią. Wkrótce ją opuścił i podpisał lukratywny kontrakt z Columbia Records, gdzie jego pierwszy singiel, „Don't Take Your Guns to Town”, osiągnął ogromny sukces i został jednym z jego największych hitów na długie lata.
Gdy jego kariera nabierała rozpędu, we wczesnych latach 60-tych, Cash zaczął mieć problemy z alkoholem oraz amfetaminą. Dzielił wówczas apartament w Nashville z Waylonem Jenningsem, z którym jak mówił spróbował niemal każdego narkotyku, jaki istnieje na naszej planecie. Mimo osobistych problemów muzyka nie opuszczała kreatywność, talent oraz wena twórcza. Singiel „Ring of Fire”, napisany przez jego żonę i przebojowo zaśpiewany przez Casha, przez długi czas okupował pierwsze miejsce na liście przebojów country, a także pierwszą dwudziestkę Pop charts.
W 1965 roku ciężarówka Casha spłonęła, ponieważ przegrzały się łożyska jej kołach. Spowodowało to pożar 508 akrów lasu oraz śmierć 49 spośród 53 zagrożonych wyginięciem kondorów. J. R. został skazany na ponad 125 tysięcy dolarów kary, z której zapłacił jednak tylko 82 tysiące. Proces ten stał się głośny dzięki buntowniczemu zachowaniu muzyka i jego niewzruszonej postawie, co pomogło mu w zbudowaniu charakterystycznego image’u outsidera. Cash wielokrotnie w ciągu swojej kariery był aresztowany - za narkotyki, barowe rozboje i bójki czy kradzież kwiatów z cudzego ogrodu, ale nigdy nie spędził w więzieniu więcej niż jednej nocy.
W pierwszej połowie lat 60-tych Johnny nagrał kilka koncept albumów, takich jak chociażby „Ballads Of the True West” (1965), na której bardzo rozbudowaną rolę pełni jego autorska narracja albo „Bitter Tears” (1964), w całości poświęcona rdzennym mieszkańcom Ameryki Północnej. W tym okresie uzależnienie Casha od alkoholu i narkotyków było największe. Nie przeszkodziło mu to jednak w otrzymaniu nagrody Grammy w 1967 roku za duet ze swoją eks-żoną, która porzuciła go rok wcześniej.
W 1968 roku Cash przestał faszerować się narkotykami po tym jak w święto Trzech Króli przebywał w jaskini Nickajack. Muzyk wszedł tam pod silnym wpływem wszelakich środków odurzających, co skończyło się nieudaną próbą samobójczą. Zdarzenie to stało się punktem zwrotnym, jeżeli chodzi o walkę Johnny’ego z uzależnieniami. Rozpoczęło także bardzo religijny okres w jego życiu, gdy dużą rolę w nim zaczęła pełnić wiara chrześcijańska. Po tej sytuacji pomocną dłoń podała mu przyszła druga żona – June Carter.
ohnny Cash był wielokrotnie nagradzany.W 1999 roku otrzymał nagrodę Grammy za całokształt twórczości, magazyn Rolling Stone umieścił go na 31. miejscu listy najwybitniejszych muzyków wszechczasów. Od 2007 roku w Starkville, Mississippi, odbywa się Johnny Cash Flower Pickin' Festival. Na podstawie jego życia nakręcony został film „I Walked the Line” z Joaquinem Phoenixem jako Johnnym i Reese Witherspoon jako June, która otrzymałą za tę rolę Oscara w kategorii Najlepsza Aktorka Pierwszoplanowa. Obraz został doskonale przyjęty przez krytyków muzycznych, filmowych oraz oddanych fanów i odniósł niemały sukces komercyjny.
Jako jeden z trzech muzyków należy jednocześnie do Nashville Songwriters Hall of Fame, Country Music Hall of Fame oraz Rock and Roll Hall of Fame, ale to nie koniec galerii sław do których należy, gdyż jest jeszcze członkiem Rockabilly Hall of Fame i Hit Parade Hall of Fame. Pokazuje to jak wszechstronnym i ważnym dla muzyki artystą był Johnny Cash.
http://www.rmf.fm